VALE MAS UN GUAGUANCO??

Una de los sentimientos Universales es el "El Amor"; (y quiero referirme para estos efectos al "Amor de Pareja") y  aunque todos creemos en lo "Eterno" de ese Amor; algunos para bien o para mal sabemos que no siempre es así.

 

 

Entonces muchas veces sucede que cuando el amor ya no esta,  "Se fue", se genera uno de los estados emocionales mas intensos, dramáticos y destructivos en el ser humano; algo que llaman DESPECHO.

Que Vaina tan seria es un Despecho; no importa el país, época o lugar; un despecho es bravo de verdad; y para pasarlo hay un sinnúmero de cosas que hacer y que están perfectamente descritas en la cultura popular.

Entre los Remedios para un despecho están:

• el Ostracismo y Auto compasión (que es ni más ni menos que cuando uno no sale del cuarto y llora desconsoladamente pa´ ver si pasa)
• el ir a beber con las amigas o amigos según sea el caso (dicen que el licor  lo cura todo)
• la mezcla de Música y Licor que es de las preferidas y clásicas.
• la Venganza (que dependiendo - y perdonen - si es por parte de una mujer puede llegar a ser letal)
• también esta el irse de viaje o  ir de compras sin piedad alguna (dicen las mujeres que eso si es verdad que cura todo)

 .....y al igual que todas las anteriores aparecen un sinnúmero de actividades que se supone sirven para sacarse un despecho; pero en el mundo de los músicos latinos  hay un remedio mágico, se dice que todo lo Cura el Tambor.

 

Este es un Viraje Interesante; casi inesperado en la Historia del Despecho, pues cambia o pretende cambiar esa "Llorantina" y Pesadumbrés clásica por "Alegría y Sabor".....Contradictorio no? Que uno lo que quiere es Morirse y te manden a Gozar.

 

Veamos pues como es!!!

 

Una Famosa Canción de Tite Curet Alonso popularizada por la Dimensión Latina lo dice claramente

 

     "Cuando pienses en Mi

      Te dolerá pensar

      Que el Eco de un Tambó

      Fue quien me hizo Olvidar"

 

(con escuchar dos minutos de este número tendrán clara la idea https://www.youtube.com/watch?v=jADQyRmCc0Y)

 

 

Pero quizás el compositor Tite Curet Alonso explica todo esto mucho mejor en la canción "Vale Más un Guaguancó" que es interpretada por la Spanish Harlem Orchestra (aunque fue grabada inicialmente por Ray Barretto en la voz de Rubén Blades).

 

Antes de escucharla no puedo dejar de hablarles de la Spanish Harlem Orchestra. Este maravilloso proyecto creado por Oscar Hernández (el legendario pianista de los originales Seis del Solar de Rubén Blades) que logró (después de dos décadas de estudio e investigación) formar una Orchesta de Latin Jazz  con los mejores músicos de NY  y grabar un disco que se llamó "Un Gran Día en El Barrio" .....lo demás es Historia, arrasaron con premios y Grammy´s y nació la SHO que en mi humilde entender; es una suerte de versión moderna de la Fania All Stars.

 

Me atrevo a decir esto no solo porque realmente esta Orquesta es un Trabuco y de una Calidad y peso específico incuestionable;  sino porque (aunque tiene músicos de Planta)  también tiene músicos y cantantes itinerantes como en su momento lo hizo la Fania. La diferencia creo yo (y me gusta más) es que la Spanish Harlen Orchestra o como le dicen la "Orquesta Hispánica del Barrio" si toca en fiestas, bembés, y Conciertos....Es mas Orquesta que Show, no sé si me explico.

 

Pero bueno....creo que todos Ustedes están más enganchados con lo de la Formula Secreta de como lograr convertir un Despecho en Alegría así que los dejo con la Orquesta Hispánica del Barrio en la voz del también legendario Ray De La Paz.....

 

Llevatelo Criss

El cumpleañero de la semana y gran amigo Jose Abel Estanislao me aviso de algunos problemas para ver el video; les anexo el link https://www.youtube.com/watch?v=gaFL6oTyMJ8

 

 

"Guaguancó, Vale más que un Mal Amor"

EL PRINCIPE.....

Hubo un momento en que la Salsa estaba sumergida en la Monotonía y en una horrorosa tendencia llamada "Salsa Erótica, cuando de repente aparecieron en escena nuevos exponentes que volvieron a las raíces y rescataron al género ; y entre ellos Brilló,  y hasta el día de Hoy,  Luis Enrique Mejía Godoy.......EL PRÍNCIPE.

El mercadeo se encargó de darle una imagen nunca vista en la Salsa a este músico nacido en Nicaragua......Colas de caballo, pantalones holgados, camisas sin mangas y apretadas....una suerte de Sex Symbol de la Salsa. Pero había algo detrás de todo eso :  Luis Enrique era Talento Puro.

Un Músico y Artista completo, diría yo,  porque no solo escribe y compone sino que además es un super aventajado ejecutante de la percusión latina (Paila, Conga y Bongó), toca Guitarra, Canta y Baila como un Diablo (es como la canción de Ariel...Que escribe, canta y diseña y hasta les baila ballet)

Recuerdo con mucho cariño la canción "San Juan Sin Ti" que literalmente arrasó en la Isla del Encanto cuando yo "pateaba esas calles" y estaba en cuanta "Vellonera" (Rockola) uno se encontraba por ahí; y es que Luis Enrique tenia ese "Don" para escoger las canciones que mezclaban lo urbano, lo social y el amor de manera perfecta.

Quizás un ejemplo perfecto de esta mezcla de sentimientos es la super polémica canción "Date un Chance" que habla de la problemática de la droga y la destrucción de la juventud latina; y a la vez el amor del amigo y de la madre por la situación. Otro ejemplo de los urbano, social y el amor (y no tan polémica) es esta canción que espero disfruten.

Luis Enrique; como todo Artista inquieto,  no se conformó con su Fama y participó como instrumentista en producciones de otras estrellas como fue el caso de «Abriendo Puertas», el disco de la famosísima Gloria Estefan donde Luis Enrique interpretó instrumentos de percusión del clásico «Mi Tierra».

Además también trabajó como como instrumentista en producciones discográficas de (ojo pelao)  Ricky Martin, Chayanne, Arturo Sandoval, Alex Acuña, Juan Luis Guerra, Diego Torres y otros.....en resumen estamos hablando de un "Titán" como ejecutante de la percusión, un "Grandes Ligas" de verdad verdad.  No conforme con esto, su capacidad artística y popularidad le permitió llegar a la actuación y estelarizó la novela "Al Son Del Amor"....como les dije antes; para Mi es un Artista Completo.

Inquieto como dije, Luis Enrique se desarrolló también en el campo del Latin Pop y Jazz Latino Experimental con Timbalaye;  buscando el Famoso "crossover" que tantos artistas han perseguido....Muchos piensan que ese fue un "Mal Paso" del artista; yo prefiero pensar que era un proceso por el cual debía pasar para madurar aun mas como Artista.

Paso mucho tiempo y la gente esperaba con ansias el regreso del Luis Enrique salsero y con el nuevo milenio y luego de varios años, Luis Enrique grabó otra vez salsa de una manera innovadora y fresca y entro al mercado con varias grabaciones ; pero fue solo hasta que llegó el éxito Mundial "Yo no Se Mañana" que realmente regresó al Top Mundial Latino.

Espero disfruten de este tremendo músico y su talento.

Llévatelo Domingo....lo habías pedido

https://www.youtube.com/watch?v=DQ3MLPlkp4U

MONT ZION ....La Tierra Prometida

A comienzos de 1930 surgió en los barrios marginales de Kingston Jamaica, un movimiento llamado "Rastafari" que fue impulsado por Marcus Garvey como su Líder (a quien llegaron a considerar como la reencarnación de San Juan Bautista) y en este movimiento le daban carácter de Divinidad a Haile Selassie

Tafari Makonnen (Etiopía, 23 Julio 1892 - 27 Agosto 1975), más conocido como Haile Selassie I, fue el último supuesto descendiente de Salomón en ocupar su trono como el Emperador de Etiopía.

Ascendió al trono en 1930 y su reinado fue interrumpido por primera vez en 1936 a causa de la invasión de tropas italianas ordenadas por el dictador Benito Mussolini para luego volver a tomar el poder en 1952, pero sólo para ser derrocado de nuevo en 1974 por la revolución Marxista.

Selassie murió un año más tarde, en circunstancias no del todo esclarecidas. Actualmente está enterrado en un Monasterio en Etiopía y es conocido como Abba Keddus.....El Movimiento Rastafari cree en Selassie como un Mesías Negro, Cristo venido en carácter de Rey, basándose en las enseñanzas de su profeta Marcus Garvey y en varios versículos de la Biblia.

Pero además de todo esto, el movimiento Rastafari creado por Garvey pregonaba una "África para los Africanos" y pedía una cantidad de reivindicaciones sociales ...Hmmmmm;  Religión y Política; una muy mala combinación y la historia así se ha encargado de demostrarlo.

Pero?? Porque tanto sobre este Tema?  Pues porque entre las filas de los Rastas militó como fiel y ferviente seguidor un hombre que fue y es un Símbolo en la Música y en el Mundo...BOB MARLEY.

Robert Nesta Marley Booker, mejor conocido como Bob Marley abandonó este mundo en Mayo de 1981 dejando tras si un legado no solo como figura indiscutida del Ska y el Reggae sino como compositor de históricas canciones fieles al movimiento Rastafari.

Aquí encontrarán un ejemplo con Iron Lion Zion en referencia directa al León de Judá que apareció en el Pabellón Etiope y que se refiere a Selassie ; y sobre Zion que como ya lo aclararáramos es la Tierra Prometida para los Rastafaris

 https://www.youtube.com/watch?v=u-U8EWCNtpY

Pero saben....Marley trascendió mas allá de lo musical y superó cualquier expectativa;  tanto asi que su figura se convirtió en un Icono Mundial; y de hecho aparece en afiches, camisas y mercadería al rededor del mundo. Solo para que tengan una idea el álbum recopilatorio "Legend", lanzado en 1984, (tres años después de su muerte) , es el álbum de Reggae más vendido de la historia con 10 discos de platino en los Estados Unidos y 20 millones de copias en todo el mundo.

Si nos ponemos serios debemos decir que  Marley no fue un músico aventajado (me refiero como ejecutante) y como cantante pues es difícil evaluarlo porque creó o difundió mejor dicho, un género y creó su propio sonido, así que es muy difícil opinar al respecto. Lo que si es que nadie puede decir que Marley tenia un vozarrón....estemos claros (podrás tener tu propia opinión si ves este link https://www.youtube.com/watch?v=-HlAVH12_3U )

No quiero sonar como detractor de Marley por el último párrafo asi que me despido con una frase del propio Bob Marley :

 "Mi música es para siempre. Quizás puedan decir que soy un iluso, pero mi música es para siempre"

You´r Right Bob......Llévatela

LOS CANTAUTORES.....Capitulo 2

Uhmmm....a ver...Siempre he dicho que la Música es la Música y la Política es otra cosa, y aunque estoy claro en eso ; son tiempos difíciles para los que vivimos en Venezuela; asi que tengo que hacer un esfuerzo sobrenatural para separar el Arte del pensamiento personal de cada individuo. Ojalá y pueda lograrlo en este escrito

Decía en mi anterior escrito sobre los Cantautores que esta estirpe siempre me cautivó....Hoy no  puedo evitar expresar mi admiración por este Cantautor.

Nacido , crecido, criado y formado en un sistema en el que no encuentro siquiera una sola coincidencia con mi forma de ver las cosas y la vida; no me queda mas que expresar mi más profunda envidia (en el mejor sentido) por semejante talento y musicalidad......Un Aplauso para este Poeta del Mundo.

Recuerdo como si fuese ayer (cuando era mucho mas joven y andaba por ahí con mi guitarra correteando las calles de mi ciudad) el frenesí que causaba en la gente esa cosa que llamaban la "Nueva Trova Cubana", .....uhmmm hoy por hoy y desde hace rato mis amigos seguidores de esta idea son confesos fanáticos de esta música pero absolutos detractores del trasfondo político de esa tendencia......Lo cierto (y a lo musical vamos) es que hay que tener un monstruoso talento para escribir versos como los de este juglar (para Mi el más músico y poeta que de esa generación...es mi opinión)

Yo hubiese dando lo que fuese para que de Mi saliese nada más esta frase :

"Todavía No pregunté Te quedarás

temo la mucho la respuesta de un Jamás

La Prefiero Compartida antes que Vaciar mi Vida

No es perfecta mas se acerca a lo que Yo

Simplemente Soñé"

Que profundidad en muchas de sus canciones, que real que sus canciones están en el "Pensamiento Colectivo" de Latinoamérica como mínimo. Que poder tan brutal se debe sentir al escuchar a gran parte del mundo respirar entrecortado al escuchar la letra de "Para Vivir".

Disfruten de uno de los grandes Cantautores de esta era en "El Breve Espacio en que no Estas"....PABLO MILANES

https://www.youtube.com/watch?v=KwcEPB2dip4

Con el permiso de todos Ustedes quisiera dedicarle esta canción a una Valiente Mujer que es mi amiga desde hace muchos años pero que realmente no conozco.....Al regresar a Venezuela reencontró sus raíces y ha tomado la decisión de comenzar una nueva ruta en Solitario.....Animo mi Desconocida  Amiga ahora es que queda

ADIOS AL DECANO DE LOS SONEROS

Tempranito en la mañana del 17 de Abril recibí un mensaje por mi teléfono; me informaban que había fallecido Cheo Feliciano......El Pueblo Latino, el Melómano, el Bailador, El Salsero está de Luto al conocer la partida del Último de los Grandes Soneros.

 

Casi premonitoriamente había escrito en Enero de este Año sobre Cheo (ver Viernes de Virtuosos 17 ene 2014  ) pues sabíamos de su enfermedad; lo que jamás nadie esperó fue que un simple accidente de tránsito se llevara a un Tan Maravilloso Ser Humano como  Cheo Feliciano

 

La trayectoria de Cheo y su impacto en el mundo de la Música Tropical, de la Salsa; no tiene discusión alguna y en lo que a mi respecta Cheo esta en la Historia Musical ubicado en La Cima de los Soneros junto a Héctor Lavoe e Ismael Rivera....no hay mas nada que decir.

 

Tuve (como ya escribí anteriormente) la oportunidad de conocer a Cheo Feliciano y pude constatar la fibra humana y la humildad de esta Estrella de la Canción Latina; así que en verdad me llena de consuelo el saber que a Cheo se le reconoció en vida y con creces su trayectoria y prestigio; además los actuales representantes del género se lo dejaron saber en privado y en público más de una vez.

 

Quiero compartir con Ustedes algunos de esos homenajes y el primero de estos homenajes es el que Rubén Blades le hiciera en su ultimo DVD en Vivo; vean por favor como la gente ruge al escuchar a Cheo

 

 

 

Otro de los homenajes es el que el Salsero Victor Manuelle le hiciese a Cheo en las Fiestas Navideñas de la localidad de Carolina en San Juan Puerto Rico en donde se nota la admiración y el cariño por el Decano de los Soneros.

 

 

Son cientos las canciones que Cheo puso a sonar en el Ámbito del Caribe y en el Mundo Salsero.

Quien no cantó "El Ratón", o bailó sin parar "Anacaona"; en cuantas noches de bohemia no se escuchó el bolerazo "Juguete" repetidas veces junto a "Amada Mía" y "Mi Triste Problema", y cuantas veces los salseros no nos deleitamos escuchando a Cheo cantando "Pa´ Que Afinquen" y "Si Por Mi Llueve"....son muchas y muchas mas.

 

Hoy despido este Viernes de Virtuosos con una "Sincera Gran Tristeza" porque siempre sentí a Cheo como cerca de Mí; no solo por su Música y su arrollador estilo de Sonear, sino porque el era parte inequívoca de mi Amada Puerto Rico.

No hay duda que queda un Boquete Inmenso en nuestra Música del Caribe, pero eso si....Queda Historia y Enseñanza, y una Máxima para la Vida : "Canta y Olvida tu Dolor"

Hagan click y disfruten

 

https://www.youtube.com/watch?v=A8k1f0ugWRc




 

LOS CANTAUTORES....Capitulo 1

Desde Joven esta "Estirpe" del Cantautor me Cautivó....

Era tan maravillosamente seductora la idea de sentirse o emular a un Trovador; de ser Libre de Mente al Cantar e ir por el Mundo diciendo lo que Yo podía sentir a través de las canciones.......Que Mágico.

Con el tiempo descubrí, al intentar ser un "Cantautor",  lo doloroso que podía llegar a ser eso. Y digo Doloroso porque cada vez que uno hace una canción, deja parte del Alma ahí, a la vista de todos y la verdad es que muy pocos tendrán con tu alma la delicadeza, el cuidado y la discreción  que esta merece.....Irremediablemente estas Expuesto.

Descubrí lo dificilísimo que es "Componer" y pensé en lo realmente Únicos, Virtuosos y Bendecidos que son los pocos que pertenecen por derecho propio y con contundencia a esta Estirpe......Pero saben? también descubrí (lo sentí solo por segundos) la indescriptible sensación de que "Pasaste a un Espacio de Luz" en donde pudiste Plasmar Sentimiento con Creatividad y que eso te hace "Distinto".......Nada fácil de llevar; y créanme no lo digo por Mi; lo digo  por los verdaderos Cantautores que en Canciones Relatan la Vida y tienen todos esos sentimientos por dentro

Pero no todo es perfecto.....Curiosamente muchos Famosos Cantautores tienen una Voz nada Privilegiada....pero su "Arte" es tan Grande que la gente termina gustándole hasta el tono de voz.

Hoy les presento a uno de los Cantautores que ha Trascendido, una pluma privilegiada, a uno de los culpables de que Yo haya querido siempre ser un Trovador........Joan Manuel Serrat.

Recuerdo que esta Canción causó un impacto tremendo en Mí cuando la escuché por primera vez y es que siendo tan joven lo intenso de su letra y a la vez lo romantica de la misma claramente me cautivo y ciertamente me identifique mucho.

Espero la disfruten mientras yo recuerdo grandes momentos de mi juventud

Llévatelo Criss

 Viernes de Virtuosos sugiere el uso de audífonos

o de speakers  para un mejor disfrute

No escojas solo una parte
tómame como me doy
entero y tal como soy
No vayas a equivocarte

Soy sinceramente tuyo
pero no quiero mi amor
ir por tu vida de visita
vestido para la ocasión
Preferiría con el tiempo
reconocerme sin rubor

Cuentale a tu corazón
que existe siempre una razón
escondida en cada gesto
del derecho y del revés
uno siempre es lo que es
y anda siempre con lo puesto

Nunca es triste la verdad
lo que no tiene es remedio

EL HIJO DE OBATALÁ

Para allá pa´ los 70´s en la Salsa proliferó el hacer cantos o nombrar  las deidades de la Santería; a los Orishas.

En esa línea entró Ray Barretto grabando la canción "El Hijo de Obatalá" en donde Barretto hacia un solo de congas emulando el toque de los sagrados Tambores Batá de la Santería....Esta pieza logró un éxito increíble y es una clásico de la Salsa de todos los Tiempos.

Siempre que escribo algo en donde hay referencia a la Religión quiero expresar que humildemente haré referencias sobre el tema esperando poder tratarlo con la mayor responsabilidad y veracidad por respeto a los creyentes.

Obatalá :Orisha mayor, creador de la tierra y escultor del ser humano. Es la deidad pura por excelencia, dueño de todo lo blanco, de la cabeza, de los pensamientos y de los sueños. Hijo de

Olofin y Oloddumare. Cuando Dios bajó a la tierra a ver lo que había hecho, bajó acompañado de su hijo Obatalá. Obatalá fue mandado a la tierra por Olofin para hacer el bien y para que gobernara como rey del planeta. Es misericordioso y amante de la paz y la armonía.

Ya aclarado digamos el concepto espiritual pasemos a el número como tal....Saben muchísima gente cantaba y bailaba la canción sin siquiera saber de que hablaban; de hecho eso sucedió muchísimo en la Salsa. El famoso "Ecuajey" de Ismael Rivera es el "vocablo Yoruba con el que se saluda a Oyá" (sic Lil Rodríguez) y Oyá es una de los importantes Orishas del Panteón Yoruba; es la diosa de los vientos y las tempestades y dueña de las puertas del cementerio.

La misma Celia Cruz se canso de cantar piezas en directa referencia a la religión como por ejemplo "Ochun con Chango" y el caso de Rubén Blades con Primogenio en donde dice claramente que "El Camino la Abre Eleggua".......En resumidas cuentas Ud mismo ha utilizado palabras de la religión sin siquiera saber que pertenecen a la misma.

Vayamos al Vídeo ; se trata de parte del vídeo del concierto homenaje a Ray Barreto luego de su desaparicion. Esto es Salsa de la Gorda, lo que llamamos "Cabilla" y por ser un homenaje la orquesta es un All Star :

• 

  Empieza el número con la Sabrosura del Maestro Tito Allen en la parte vocal. De Tito Allen no me queda la duda de que es un Mundialmente Famoso Desconocido....Es decir; todos los salseros si sabemos quien es Tito Allen pero el público en general no tiene ni idea de la existencia de este tremendo Sonero de Puerto Rico.
• Después viene un tremendo solo de Piano a cargo de Oscar Hernández quien entre otras cosas ha sido el director musical y pianista de Rubén Blades y 6 Solar y Director de la Spanish Harlem Orquesta
• Luego y en homenaje a Barreto se viene un tremendo solo de Giovanni Hidalgo (para mi el mejor conguero del planeta) que comienza emulando las figuras (los sonidos típicos) que Ray Barreto utilizó por siempre en sus solos....Es increíble como dentro de la música ( el montuno)  Giovanni le mete Fuerza y Candela al Quinto con toda su sapiencia y la verdad se dispara un solo sabrosísimo.....Ponganle atención a las manos y los sonidos que logra sacarle Giovanni a la Conga. (recuerdo haber escuchado al mismísimo Barreto diciendo que Giovanni Hidalgo era un Prodigio...el maestro no se equivocó)
• Mas Mambo y candela con Tito Allen
• Y justo cuando pensamos que el número se va a terminar, dejan a Giovanni solito en lo que yo llamo "Dibujo Libre" mostrando la evolución del tambor y parte de su inmenso arsenal de técnicas, sonidos y ritmos.

Antes de despedirme quiero dedicarle este Candelazo a mi Primo Hermano pero más que nada Hermano de la Vida Saúl Rosa Restrepo que mañana llega a sus 50 años.....Gordo esto es Pa´Ti

Espero lo Disfruten

https://www.youtube.com/watch?v=0KKWTXcZUYg