viernes, 15 de agosto de 2014

PARA QUIEN YA ME OLVIDÓ

Hace poco escribí sobre las versiones....decía que eran pocos los casos es los que las versiones superaban a las versiones originales y eso la verdad me quedó "rondando en la cabeza" pues creo que es un tema súper interesante.
En 1977 Ismael Rivera, bautizado por el mismísimo Benny Moré como "Sonero Mayor" grabó una canción de Catalino "Tite" Curet Alonso llamada  "De Todas Maneras Rosas" y con ella literalmente arrasó con las rockolas del Caribe y llenó las pistas de toda Latinoamérica.
Recordermos que Ismael era una suerte de "Semi dios" en Puerto Rico y el Caribe, y lo que cantaba lo pegaba. Su absoluta afinación, arrojo y control en el soneo (y no les quede la duda de que Ismael es uno de los precursores del arte de sonear)  de mano a su fama de "pendenciero" le daban ese estatus de "Consentido por las Masas" y la gente sencillamente lo idolatraba.

Les comentaba antes antes sobre el tema del "Sonero Mayor" y quiero detenerme en eso.
Hay una diatriba eterna con este tema del Sonero Mayor pues es una suerte de "Titulo Ad Honoren" o "Titulo por Aclamación" que en Cuba se le dio a Benny  (El Bárbaro del Ritmo) y los cubanos siempre han dicho que el único "Sonero Mayor" del Planeta es Benny.......Uhmmm a ver; desde mi humilde  punto de vista esta es una pugna esteril  y un absurdo casi infantil el tratar de monopolizar ese "Estatus Mítico" para Benny o para una nacionalidad (o peor y más absurdo aún tratar de monopolizar el dominio del "Sabor") cuando nadie puede a estas alturas del partido quitarle Importancia, Influencia, Trayectoria e Historia a grandes como Ismael Rivera, Héctor Lavoe, Oscar D´Leon y Rubén Blades por ejemplo.
Para los que les gusta llegar hasta el fondo ...pues que mejor que la declaración del mítico trompetista cubano Alfredo "Chocolate" Armenteros para aclarar de una vez por todas esta controversia. https://www.youtube.com/watch?v=RvZbfnbPJ5E

Aclarado ya el tema, y ratificado ante los no creyentes del título de Ismael como "Sonero Mayor" de Puerto Rico...pues sigo por "Ahí pa´ abajo" con lo del tema musical.

El tema en realidad es una canción de amor (o de despecho realmente) en el que se retrata la cotidianidad del ser humano y el sentimiento del hombre que,  aunque rechazado,  insiste en ser un Caballero o quizás;  aún se resiste a aceptar que lo olvidaron; que sencillamente es "Periódico de Ayer"....Esta es una trama que, créanme,  se repite en nuestros días.....Vaya que Sí.

Escuchemos la versión original de 1977



Ahora los invito a que escuchen la versión que hiciesen Roberto Roena y su Apollo Sound con el cantante Jerry Medina en el especial del Banco Popular de Puerto Rico en homenaje a Tite Curet Alonso. En la misma encontrarán una sonoridad mucho más moderna pero además elementos de ritmos de otros países y la notoria influencia del Jazz que ha calado en la música en el siglo 21.


Para escuchar la nueva versión favor hacer Click


Me despido recordando lo que me dijo en una oportunidad una amiga de "Oximetría Baja" : hay que esperar a que "Te Sorprenda la Vida" .....Naaaaaa !!

Llévatelo.............


De todas maneras rosas
para quien ya me olvidó,
mas vale un ramo de rosas
de primavera y color.


Aunque el hastío
la diferencia, el olvidó,
caigan sobre lo vivido
al final como el telón.

Yo traigo un ramo
un ramo de lindas flores
de perfumados colores
para quien ya me olvido.

De todas maneras rosas
para quien ya me olvidó,
la mujer es una rosa
con espinas de pasión.


Me da mucha curiosidad saber que piensan, sobre todo los más "puristas" de esta versión; así que esperaré sus comentarios en el blog.

viernes, 8 de agosto de 2014

CHUCHO.....Que Fuerte

Fue en un Puerto Rico Heineken Jazz Fest que ví por primera vez a Chucho Valdés. Obviamente sabía de Chucho pues siempre fui un ferviente seguidor de Irakere, la Inmensa Banda Cubana que Chucho creó y dirigió por siempre.

Muy jóven escuché hasta la saciedad un número de Irakere que se llama "Ese Atrevimiento"; se trata de un rumbón de "Apaga y Vámonos"....algo sencillamente fuera de serie. Lo cierto es que el día de la presentación de Chucho en el Festival iba confiado en que escucharía algo maravilloso, algo increíble;  pero cometí el error de ir confiado en "Saber" que escucharía......Que Error, Que Gran Error.........Que Fuerteee !!!!

Chucho Valdés es probablemente uno de los grandes genios de esta generación de músicos, una mente privilegiada dentro de un Cuerpo Afro-Latino de descomunales proporciones . Y es que este Genio  es ganador de ocho premios Grammy (5 Grammy Awards y 3 Grammy Latinos) además de acreedor de muchos doctorados de reconocidísimas Universidades y Casas de Estudio Musicales del Mundo.
 
De su Biografía rescato lo siguiente:
 
Nacido en 1941 como Dionisio de Jesús Valdés Rodríguez este músico pianista, compositor, profesor de música, arreglista musical y director de grupo comenzó su formación musical en la infancia, en su casa, bajo la influencia de su padre "el gran Bebo Valdés", y su madre, Pilar Rodríguez, profesora de piano y cantanteA la edad de 3 años ya tocaba al piano las melodías que escuchaba en la radio, de oído, con las dos manos, en cualquier tono.
 
Con apenas cinco años recibió clases de piano, teoría y solfeo con el profesor Oscar Muñoz Boufartique, estudios que culminaron en el Conservatorio Municipal de Música de la Habana a la edad de catorce años. Perfeccionó sus conocimientos en clases privadas con Zenaida Romeu, Rosario Franco, Federico Smith y en composición con Leo Brouwer.
 
Ya vá; un momento....dice en su Biografía que "Perfeccionó" ???
 
Sinceramente y con el debido respeto que me merecen todos los profesores que fueron nombrados en su Biografía, me cuesta creer que ellos tuvieran "toda esa música adentro". Estoy seguro que le aportaron técnica, conocimiento, disciplina, ilusiones, etc ; pero el Genio ya estaba Ahí; el Talento y Genio va todo por cuenta de  Chucho.
 
Los invito a que vean a Chucho Valdés en su composición "Caridad Amaro" (ver link https://www.youtube.com/watch?v=iAN5nvlG84Q )  y Ustedes mismos me dirán si perfeccionó o no sus conocimientos.
 
Pero hablar de Chucho Valdés y presentarlo solo en su Piano (ojo; no es que sea malo) sería un poco mezquino de mi parte. Todo ese conocimiento y esa música que tiene este gigante en su cabeza la plasma en sus Bandas con una soltura y naturalidad increíble. Como dije antes, con un bajo perfil y sin poses de divo Chucho es un músico mas.
 
Disfruten de "Mambo Influenciado" , otra de sus ya históricas composiciones en donde si ponen atención en la ejecución verán todos los recursos que Chucho utiliza al acompañar. Como "Ñapa" en este vídeo contamos con la presencia de otro gran músico del jazz,; el Sr Archie Shepp , leyenda del saxofón.
 
Llévatelo Criss....





viernes, 1 de agosto de 2014

PIESOTES.....con Timbalaye

No se imaginan lo que me contenta escribir este Viernes de Virtuosos, y al final del escrito les diré el porqué.
 
Timbalaye es la banda que lleva adelante el propio proyecto Musical del más que reconocido timbalero Ralph Irizarry; y digo más que reconocido porque Irizarry no solo ha tocado con todos los grandes de la historia de la salsa y el jazz sino que es el sempiterno timbalero de Los Seis del Solar de Rubén Blades.
 
Como muchos famosos, Ralph Irizarry también logró crear su propio sonido al tocar y a diferencia de paileros legendarios como Tito Puente, Manny Oquendo, Nicky Marrero y hasta el mismo Endel Dueño incluyó mas "hardware" a su timbal; es decir, más cencerros (campanas), guacas (blocks), redoblante y otros tambores para crear más sonidos al momento de tocar.....Pero sobre todo; al hombre le pesa la mano tocando timbal y aunque tiene velocidad creo que su manejo de los tiempos es su marca personal.
 

Este músico nacido de padres Puertorriqueños en el Harlem Latino de NY y posteriormente criado (en parte) en la Isla del Encanto durante su adolescencia, comenzó su carrera "Matando Tigres" en Puerto Rico con la Terrífica, el mismísimo Gran Combo y la Ponceña (vaya talento) ;  para después regresar a NY en donde conoció a Ray Barreto y así comenzar más formalmente en la Grandes Ligas militando esa mítica orquesta.
 
 
Por cierto que hay una anécdota sobre su participación con Barreto y el mismo Ralph la cuenta en una entrevista que le hicieran sorprendiendo a todos : "Trabajé seis años para Merrill Lynch en Wall Street. Un día en 1978, recibí un ultimátum de mi jefe: si me iba para Venezuela en una gira con Ray Barreto, quedaría despedido. Ahí tomé una decisión: no he vuelto a tener un trabajo de ese tipo en toda mi vida." ......cosas no?

Les decía al principio que me encantaba escribir sobre Ralph, y la razón es que aunque no lo crean: Ralph Irizarry es un Músico Autodidacta.
 
Poder escribir y saber esto me da un fresquito, porque a veces (solo a veces),  algunas personas y músicos graduados menosprecian "malamente" a todo aquel que no sabe leer música y expresa su musicalidad. Y aunque ciertamente concurro que si no sabes leer no estas completo; debes saber que tienes el "Don", y que en tu corazón y tu alma: SÍ ERES UN MÚSICO.
 
Tu que estas leyendo esto, atrévete nunca se sabe; a lo mejor tienes tu "Timbalaye" por Dentro.
 
Llévatelo Criss.



viernes, 25 de julio de 2014

ACIDITO.....Machado & Báez

Por mucho tiempo la música venezolana (a la criolla me refiero) (*) fue pre concebida como la "Música Recia" de Arpa, Cuatro y Maraca; sabrosa en verdad en una hacienda o en un "patio de bolas criollas" pero que (y me da pena decirlo) estaba estigmatizada porque la voz típica era la de cantantes de voz chillona,  estridentes y desafinados....Una tortura en Verdad.
(*) es pertinente aclarar que la música venezolana criolla no es solamente Joropo y Corrido, pues ya de sobra sabemos que también es: Gaita, Merengue, Zangueo, Vals, Golpe Tuyero, Galerón, Fulía  y más.
Se conoce de cientos de exponentes de la Música Recia Criolla, pero en algún momento de la historia de este género aparecio (y es mi opinión personal)  el gran Reinaldo Armas; que sin perder el origen, la raíz y la esencia le dio melodía y afinación al tema. "Gracias al Señor Todopoderoso" comenzamos a escuchar música criolla sin esos horrorosos berridos que la caracterizaban.
Como todo (y ya lo he comentado anteriormente) la música venezolana ( y ahora si abro el espectro) , criolla o folklórica en general, evolucionó con la presencia de una nueva camada de ejecutantes (instrumentistas) de altísimo nivel académico que la elevaron a niveles nunca esperados (Ensamble Gurrufio, El Cuarteto; C4 Trio); pero justo en el tema de la voz había una inmensa carencia y para no meterme en problemas con los "puristas de las recientes épocas anteriores"  lo diré de esta manera:

 "Hubo momentos en que Grandes voces no contaron con el mejor de los acompañamientos y otro en que excelentes ejecutantes nunca contaron con una Voz extraordinaria."......el juego siempre estaba incompleto

Fue entonces que apareció una recopilación de canciones venezolanas con arreglos interesantísimos y ricos armónicamente hablando,  en la voz de Ilan Chester...Ciertamente una voz mucho mas contemporánea que en mi humilde opinión impulsó el Binomio "Buena Musica + Buena Voz"....Finalmente en 2009 este Binomio de "Buena Musica + Buena Voz" llegó a  la Cúspide con la grabación de un disco producido por el guitarrista y compositor venezolano Aquiles Báez junto con el Tenor Lírico venezolano Aquiles Machado que se llamó "Machado y Báez".

Alguno podrá opinar, y con razón,  que en este relato faltan actores. Yo solo espero que entiendan que mi capacidad de síntesis por muy buena que sea no es suficiente para abarcar en tan pocas líneas todo este "viaje" de la música venezolana; en todo caso creo que la idea esta clara.



Volviendo a la grabación,  personalmente creo que este disco "Machado & Báez"  marca un Hito en la Música Venezolana pues se juntó La Excelencia en la Música con La Excelencia en la Voz combinándose de manera inesperada dos tendencias; y ustedes mismos podrán corroborarlo.

Estos dos Aquiles se juntaron para unir sus diferentes talentos y de ese disco rescato y les presento hoy  la pieza "Acidito",  misma que en el pasado cantara Cecilia Todd ; y que en esta versión cuenta con un soberbio arreglo lleno de síncopas y contratiempos.
Con la ejecución del maestro Roberto Koch al Contrabajo, de Rafael "El Pollo"  Brito en el Cuatro, las Maracas de Ernesto Laya "Layita", la Percusión menor de Alexander Livinalli, la Mandolina de Pedro Marín, Aquiles Báez en la Guitarra y la portentosa Voz de Aquiles Machado; presento esta joya esperando disfruten de la preciosidad y la dulzura de la Música de Venezuela.

Llévatelo Criss......

Indispensable el uso de audífonos o un buen sistema de sonido
Click



 "Debajo de un limonero en flor
no se me olvida el ”te quiero, amor”.
Y aunque debiera olvidarte
porque ya pasó la floración
y se le cae de la mata,
acidito, el juguito ‘e limón;
gota a gota va cayendo
ardiendo en mi Corazón".


viernes, 18 de julio de 2014

UNA DE MIS PREFERIDAS....LIBRE

Si me llegaran a preguntar cuales son mis Orquestas de Salsa preferidas no hay duda que entre ellas estaría "Libre"; tanto así que de hecho muchas veces me firmo con una frase de una de las canciones del Conjunto Libre: "Sonido, Estilo y Ritmo"......y sí; que les puedo decir,  es un poco pretencioso pero ; Que puedo Hacer?
 
Pero y porque Libre??.....bueno sin duda es porque me gustan las Orquestas que suenan "Gordo", que suenan pesadas porque al fin y al cabo "Nada como la Cabilla". En Mi humilde concepto Libre es una Orquesta "pal bailador" asi como lo es El Gran Combo y La Ponceña; y de por estos lares como lo es la Orquesta de Oscar de León; ........Para mi Libre es parte de la Raíz;  de "La Mata".

José Manuel Oquendo (1931-2009) nacido en NY con sangre Puertorriqueña en sus venas fue "una de las patas de la Mesa" en la música Latina, toda una referencia y escuela para muchos en el Timbal y el Bongó. Lo de Oquendo no era rapidez, era cada palo en el timbal  o golpe del bongó justo y exacto donde tenía que ir; pero aparte de su perfomance personal fue el hecho de que junto a Andy Gonzales fundó (al salir ambos de la Orquesta La Perfecta de Palmieri),  esta Mágica Orquesta que comenzó llamándose "El Conjunto Libre" para luego ser simplemente LIBRE.

Pero porque Libre?? Sencillo; se llamó Libre por la la forma de enfrentar la música a nivel de arreglos y de ejecución con plena libertad, al punto de que casi nunca ejecutaban un número de igual manera.....Otra de las características de Libre fue que presentó en su dotación de metales a 4 Trombones que para la época no era muy común (aunque la perfecta de Palmieri también tenia varios trombones pero también trompetas)

Ciertamente Libre siempre tuvo en sus filas a Grandes Músicos (Los Caballos de la época) y es asi como por sus filas han pasado Iconos como Barry Rogers (Trombón), Nelson Gongalez (Tres), Oscar Hernández (Piano) y la muy destacable presencia de Jerry Gonzalez (hermano de Andy) en la tumbadora entre muchos más insignes músicos y cantantes.
 
Les cuento una anécdota : Recuerdo , ya hace muchos años, que estando en el Caribe Hilton en San Juan Puerto Rico me llegó un papelito a la habitación recordándome que esa noche se presentaban Manny Oquendo y Libre en el Hotel y sin pensarlo dos veces pague mis 15 pesos y me fui a Guarachar......Pedi mi Ron en la barra y me arrime estratégicamente a 2 metros de la tarima....Que Candelazo!!!!
 
Libre acabó con los bailadores esa noche llenándolos de sabor y las riquísimas "moñas" de su sección de metales (puros trombones)...Yo seguía en mi esquinita ya con mi segundo o tercer Ron vacilándome la maestría de Andy Gonzalez (Director Musical - Bajo) y de Manny Oquendo en la Paila y el Bongó con su campana pesada....Una Noche Inolvidable..............Les cuento un secreto??? ese día decidí que quería tocar "Baby Bass" ; asi me habrá impactado Andy González.

Pero como les he comentado, Libre es LIBRE , y aunque tiene un sello marcadísimo es imposible enmarcarlos en una sola canción, asi que les presento hoy dos vídeos para que vean una mínima muestra de lo que esta Orquesta puede hacer

En este primer vídeo escucharán parte de la canción "Tu me Perteneces" y Ustedes me dirán si no se les mueven los pies con el "Sonido, Estilo y Ritmo" del Conjunto Libre.



Y por último en este vídeo , sencillamente podrán ver el PODER de los Trombones de la Salsa de Libre....Una Cabilla de Proporciones Épicas que estoy seguro que los Melómanos disfrutarán.

Ahora Sí.....Llévatelo Criss


viernes, 11 de julio de 2014

A MIS AMIGOS Y AMIGAS

Dicen que en los momentos difíciles de la Vida es cuando están los Amigos...

Hace poco me tocó uno de esos momentos  y aunque de eso no hablaré si diré que lo pude constatar....También pensé mucho en que quizás yo haya fallado como amigo en algún momento de la vida y aunque de eso tampoco hablaré; sin duda lo pienso con frecuencia y solo espero tener la oportunidad de resarcirlo.

De lo que si hablaré es de una canción que se ha convertido es un Himno a la Amistad y que es un Clásico del Rock (me atrevería a decir Rock Pop) que compuso y popularizó la Cantante y Pianista Norteamérica Carole King en el año de 1972.

Carole King, quien alcanzara la fama mundial con esta canción tiene en su haber 25 discos y unos cuantos records nada despreciables (como pertenecer Rock & Roll Hall of Fame y al Songwriters Hall of Fame) , pero sobre todo Carole hizo vida  como compositora logrando que muchas de sus canciones hayan sido éxitos de Bandas famosas como por ejemplo Aerosmith.

Lo curioso de este video de hoy es que la King toca al piano su canción y comparte la parte vocal con tres divas de la canción: Celine Dion, Gloria Stefan y Shania Twain.....y aunque todas son estrellas rutilantes de la canción creo que Celine está "Fuera de Liga".

A Mí Familia, a los más de 300 amigos y amigas que se preocuparon por Mí, a los que llamaron y escribieron, a los que me acompañaron ese Día, a los que me ofrecieron de comer, a los que dijeron que "Doy Gusto", a los que viven fuera de Venezuela y estuvieron pendientes; y a los que Yo les fallé y estuvieron ahí...GRACIAS.
Para Todos Ustedes Este su Viernes de Virtuosos.............
Bienaventurados los misericordiosos, porque ellos alcanzarán misericordia
Mateo 5:3-12




Cuando estés triste y preocupado
Y necesites algo de amor y cuidado
Y nada, whoa nada va bien.
Cierra tus ojos y piensa en mí
Y pronto estaré ahí
Para iluminar incluso tu noche más oscura.

Tu solo grita mi nombre,
Y tu sabes que donde sea que esté
Vendré corriendo, oh sí nena
A verte otra vez.
Invierno, primavera, verano, o otoño,
Todo lo que tienes que hacer es llamar
Y estaré ahí, sí, sí, sí
Tienes un amigo

Si el cielo sobre ti
Se hace más oscuro y se llena de nubes
Y ese viejo viento del norte empieza a soplar
Mantén la calma y llámame en voz alta
Y pronto estaré golpeando a tu puerta.
Tu solo grita mi nombre, y tu sabes que donde sea que esté
Vendré corriendo a verte otra vez.
Invierno, primavera, verano o otoño
Todo lo que tienes que hacer es llamar
Y estaré ahí, sí, sí, sí.

¿Hey, no es bueno saber que tienes un amigo?
La gente puede ser tan fría.
Te lastimarán y te abandonarán.
Se llevarán tu alma si los dejas.
Oh sí, pero no los dejes

Tu solo grita mi nombre y tu sabes que donde sea que esté
Vendré corriendo a verte otra vez.
Oh nena, no sabes que en,
Invierno, primavera, verano o otoño,
Hey todo lo que tienes que hacer es llamar.
Señor, estaré ahí, si estaré.
Tienes un amigo.
Tienes un amigo.
¿Hey, no es bueno saber que tienes un amigo?
¿Hey, no es bueno saber que tienes un amigo?
Tienes un amigo.

viernes, 4 de julio de 2014

GUACO HISTÓRICO...con el Príncipe

  
En varias ocasiones he escrito sobre GUACO, la Superbanda de Venezuela y para los que somos de por aquí, pues es parte de nuestro acervo Cultural,  pero para todos los seguidores de Viernes de Virtuosos de otras partes del mundo (que gracias a Dios son muchos) Guaco puede ser una Novedad.........Una novedad que por cierto esta repartiendo alegría y sabrosura al Pueblo de Venezuela desde 1964.

Recientemente Guaco publicó su DVD Guaco Histórico recopilando grabaciones de presentaciones en vivo (ojo con eso que ya casi nadie suena asi en vivo) y el resultado es sencillamente maravilloso.
La historia de Guaco es pública y notoria y Ustedes podrán fácilmente conseguir información de la banda asi que me voy a concentrar en este vídeo que es un legado de parte de la historia musical de Venezuela.

Entre los varios invitados que tuvo Guaco en este DVD esta el Príncipe de la Salsa Luis Enrique que dicho por el mismo es un confeso seguidor de Guaco......pero donde esta el detalle??
El detalle esta en que he visto con mis propios ojos como cantantes Nacionales e Internacionales (famosos varios de ellos) no han podido acoplarse con el "Trabuco" que es esta Banda....su mezcla de sonidos y ritmos y la "malicia" de sus arreglos hacen muy pero que muy difícil que un Cantante que no sea realmente un Músico con Clave pueda pegársele a esta Banda que en verdad Mete Miedo.

Si ven el vídeo con calma verán que Luis Enrique esta como "Pez en el Agua" (sobrao como decimos por aquí), y  realmente Feliz e Involucrado con la banda (Emocionado diría Yo); y vean la cantidad de complicidades en Tarima, resultado de una Química Musical absoluta.

Disfruten del Príncipe con Guaco y vacílense la Sobredosis de Sabor de esta Gente que es Orgullo de Venezuela.

Llévatelo..............