LOS SAGRADOS TAMBORES BATÁ

En repetidas oportunidades he escrito al tocar o referirme a este tema que lo hago con el mayor respeto por los Religiosos y seguidores de la Santería. No pretendo en ningún momento presentarme como un conocedor del tema, solo pretendo aportar (recolectando información) informar, comunicar sobre estos Míticos y Sagrados Tambores en lo estrictamente musical.

Es por eso que antes que nada diferenciaré lo que es un Tambor AÑA y un Tambor ABERIKOLÁ.

Un Tambor AÑA o con Aña (deidad del Sonido en el Culto a los Orishas) (Aña es el Orisha que vive en el Tambor), es un "Tambor de Fundamento" que ha sido consagrado con los debidos Ritos. Es un Tambor Sagrado, Ritual y no puede ser tocado (ejecutado) por cualquier persona.

Un tambor ABERIKOLÁ es un tambor idéntico en su morfología, construcción y sonido; solo que al no estar consagrado es considerado profano y es utilizado con fines estrictamente musicales.

Aclarado esto hoy nos dedicaremos a escribir sobre los tambores Aberikolá 

Primeramente que son los Batá; son tambores Bimembráfonos en forma de Reloj de Arena, fabricados en Madera...esta es la definición mas común pero justo ahí hay un inmenso error, pues según el documental "Aña La Magia del Tambor", Bata es el Trío de Tambores que crean el Poliritmo; Bata quiere decir Familia según el mencionado documental.

Los Tres Tambores que conforma los Batá son el Okónkolo u Omelé que quiere decir Niño, es el tambor encargado de marcar el tiempo (el más pequeño), Itótele u Omelenkó que quiere decir Niño Fuerte y es considerado por los conocedores como el tambor más melodioso, es el que define el Toque (el mediano) , y por último el Iyá que es considerado el ejecutor Principal del Batá, llamado Tambor Madre. (hay algunas discrepancias en otras páginas sobre la función por decirlo así de cada uno de los tambores del Batá)

Los cultores del los Tambores Bata reconocen que hay un inmenso número de Toques, pues por cada Orisha (Santo) hay varios toques o toques y sus variantes....este es un Mundo razonablemente desconocido asi que les presentaré este vídeo en donde (de una manera didáctica dado se ven ambas manos a la vez) se ejecutan con Batas Aberikolá los Toques para Eleggua (quien abre y cierra los caminos), Ogun y Ochosi (conocidos los tres como los Orishas Guerreros).

Ciertamente esto es algo aproximado pues realmente son tres las personas que deben tocar los tambores solo que en la música popular o profana se estila que una sola persona utilice este formato de los tres tambores en un pedestal.....Ahora bien Uds se preguntarán pero como suena esto en realidad.

Escuchemos este vídeo (solo audio) del Disco de "La India en Directo vía Palmieri" específicamente en la canción "Yemaya y Ochun  - Preludio",  en donde se escuchará la Polirítmia y la Armonía de las Voces junto al Canto a los Orishas en el idioma Yoruba.

La presencia de los Batás en la música comercial es desde hace ya tiempo mucho más común de lo que pensamos y es que es la "Familia más Rítmica y Armónica" que existe y por eso mismo es apreciada y solicitada.

Para cerrar este Viernes de Virtuosos les presentará un video espectacular en donde dos virtuosos (realmente virtuosos) como lo son la pianista cubana Ariacne Trujillo y el también cubano Pedrito Martinez, ejecutan un clásico de la música cubana que se llama "Drume Negrita".

"Drume Negrita" (Duerme Negrita) es una bellísima canción que en realidad, en su origen es una "Canción de Cuna"; solo que llena de la realidad de la Isla y de su religión principal que es la Santería.

En su letra hay una parte que dice : "Si tu No Drume, yo te Traigo a un Babalao que da Pao Pao"...dejando claramente establecido que desde hace mucho la Religión está en esa Isla y un ejemplo es que esta canción es de 1920 aproximadamente.

Esta canción  fue popularizada por un Músico Cubano llamado Ignacio Jacinto Villa Fernández, mejor conocido como "Bola de Nieve"....Bola de Nieve merece un espacio dedicado en Viernes de Virtuosos pues realmente fue o es una referencia, pero en todo caso les dejo con el vídeo donde se funden de manera mágica y en una sola expresión: La Africanía, el Jazz, el Feeling del Blues  y los Batá ....escuchen la inconfundible "Voz" del Tambor Iyá,....  que como buena Madre marca cada paso de sus Hijos.

Allá en Panamá estarás gozando con "Drume Negrita" querido Amigo;

Llévatelo Gringo............

DESPUES DE TITO...Mambo Legends

Cuando el Maestro Tito Puente se nos fue; se creo un vacio (no precisamente con el tema del Timbal pues Gracias a Dios hay gente que a estas alturas toca Timbal pa Alante); sino con el Tema de la Orquesta.

En un momento determinado solo quedaban muy pocas Orquestas en el ambiente musical a las que se les podia denominar como Big Band Latino. Esas Orquestas eran (son)  a mi entender la de Chico O´Farrill (que despues de su muerte la dirije y la mantiene su hijo Arturo O´Farrill), otra era la de Oscar D´Leon (por un tiempo o algunas oportunidades) y por supuesto la del Maestro Tito Puente.

Pero realmente que es un Big Band?;  veamos una explicacion:

Como regla general, aunque no exista un único formato de Big Band, habitualmente se compone de tres secciones: Metales(Horn section), Maderas (Reeds) y Ritmo. La de Metales incluye, al menos, tres o cuatro trompetas, y dos o más trombones (incluyendo en ocasiones un trombón bajo). La sección de Maderas, suele estar formada por cuatro o más saxofones(normalmente un alto, dos tenores y un barítono), que alternan usualmente con otros instrumentos como clarinete y flauta. Finalmente, la sección rítmica de acompañantes está compuesta por alguna combinación de piano, guitarra, bajo y batería. Por tanto, un total de entre 12 y 17 miembros

Ciertamente esta definicion es para el Big Band Americano, en el caso del Big Band Latino habria que aumentar el numero de participantes por la inclusion de como minimo Conga, Bongo y Timbal ; asi como los Cantantes y eventualmente eliminar al Guitarrista.

Ahora bien...quiero hacer una aclaratoria al respecto. Cuando me refiero a Big Band Latino no es unicamente por el numero de musicos o dotacion de Instrumentos; sino por la estructura de su Musica en si; ese sonido "Old Fashion Latin Music" con Mambos Pesados y un sonido especifico que parece que estuviesemos escuchando a Machito & Mario Bauza en el NY de los años 40´

Pues esto es exactamente THE MAMBO LEGENDS ORCHESTRA, un Big Band Latino de 21 Musicos en tarima. que sencillamente mete Miedo

Los musicos de toda la vida de Tito Puente liderados por Jose Madera el Timbalero de Tito Puente, ademas de Jhonny Dandy Rodriguez y Mich Frohman (quienes tocaron por mas de 25 años con Tito Puente) crearon esta Orquesta y ha recorrido el mundo con el Mensaje del Big band colocandose a nivel de la Orquesta de Tito Rodriguez, de los Afro Cubans de Machito y de la ya nombrada de Puente.

Pero ademas del Sonido Poderoso de la Orquesta,  The Mambo Legends cuenta con el experimentado cantante ecuatoriano Marco Bermudez, el archiconocido Frankie Vasquez y (para mi) su arma secreta, la hija del mítico Sonero Puertoriqueño Pete "Conde" Rodriguez; la única : Cita Rodriguez 

Disfruten de "The Mambo Lengends" con Cita Rodriguez reventando la liga en St Petersburgo, Rusia .... 

"Pirulín, Pirulín...Ya Tú no me engaña a Mí"....vaya que Sabroso

Llévatelo Criss

https://www.youtube.com/watch?v=YOwmmvpwfdE

ALBERTO AGUILERA VALADEZ

Y por supuesto todos Ustedes se preguntarán y quien es Alberto Aguilera Valadez...

Pues es el compositor de la tontería de 1800 canciones, vendedor de mas de 100 millones de discos, poseedor de una estrella de la Fama en el Paseo de Hollywood, honrado al recibir las llaves de las ciudades de Buenos Aires, El Vaticano, Madrid y Asunción ; y conocido mundialmente como "El Divo de Juarez" o simplemente JUAN GABRIEL.

Así a simple vista, si uno hace la tarea de escribir una lista de los Artistas Latinomericanos que realmente han trascendido a nivel Mundial pues son realmente pocos  (mucho más si tomamos en cuenta el inmenso universo de Artistas de este continente y de México en especial) y no hay duda de que Juan Gabriel esta en esa selecta lista de los Conocidos y Famosos en el Mundo Entero .....y además esta en esa lista merecidamente por tener Calidad.

Uhmm no digo esto a la ligera; y un ejemplo es el de Julio Iglesias que era conocido en el mundo entero pero sinceramente era una vergüenza como cantante. Si ese Señor cantaba entonces yo soy un Genio. ...no se si me explico bien, no se si me siguen la Idea??

Juan Gabriel, independientemente de que no sea mi estilo de música, y de que tenia como sello en sus presentaciones demasiada parafernalia para mi gusto y quizás un exceso de "acting" en la interpretación de sus canciones haciéndolas en algunos casos algo cursis; es uno de los Grandes de la Música de habla Hispana y de una Inobjetable calidad y capacidad Musical.....Duélale a quien le Duela.

El hombre cantaba y canta como pocos con un dominio total del recurso vocal y de la dicción...Un Cantante como pocos....Justamente esto hizo rabiar a un importante sector del inmenso mercado mexicano que no le perdonaba su condición sexual (y sus escándalos por su promiscuidad) y más cuando cantaba canciones de "Macho Recio" vestido de Mariachi (con faralaos)

El Talento, La Fama, El Tiempo y el apoyo indiscutido de Raúl Velazco en TV hicieron que en plenos 70´s y en un ambiente totalmente homofóbico Juan Gabriel triunfara de manera rotunda.

Pero lejos de todo esa polémica vayamos a lo musical....Juan Gabriel marcó a Latinoamérica y al Mundo en los 80´s cantando sus canciones y componiendo canciones para otros artistas....y seamos sinceros; Quien no ha cantado o tarareado "Amor Eterno" y "Hasta que te Conocí" junto a no sé cuantas canciones más??

Yo (y lo digo humildemente) he compuesto apenas 5 o 6 canciones en mi Vida y créanme, me costó mucho lograrlo y emocionalmente el precio fue muy alto para Mi.......pues piensen que Juan Gabriel ha compuesto hasta el momento sobre 1800 canciones; Vaya clase de Intensidad.

Dénme un momento y pongamos esto en contexto; Agustín Lara, el Mítico Compositor Mexicano de alcance Latinoamericano, compuso cerca de 700 canciones y Don Armando Manzanero (por quién tengo un inmenso respeto y admiración)  ha compuesto al rededor de 400 canciones....Tarde o temprano habrá que hacerle Justicia a Juan Gabriel.

Me despido con este  reciente vídeo donde con un nuevo arreglo en una de sus más famosas canciones, Juan Gabriel demuestra que aún queda mucho y además demuestra que artistas consagrados de talla mundial y de nuevas generaciones, están más que Felices de cantar con el Gran JUAN GABRIEL

Llévatelo.........

Ah por cierto !!! Aplausos para Juanes...Tremendo

https://www.youtube.com/watch?v=oADpF--uirA

ROMERO LUBAMBO

Recuerdo cuando mi amigo Antonio Gordils, un tremendo guitarrista con quien tuve la suerte de hacer algunas cosas musicales hace ya muchos años, me dijo: "Cuando me fui a hacer mi postgrado de odontología en Brasil tome clase de Guitarra para mejorar y tuve que empezar desde cero".

Eso me pareció hasta medio mentira de parte de Antonio que ya tocaba un "kilo"; sinceramente me pareció un cuento bromista del muy bromista Antonio.....pero era 100% verdad........Los Brasileros nos llevaban  (y nos llevan diría Yo) "Años Luz" en la Guitarra.

Y no era únicamente por el tema del "Beat del Bossa" , se trataba de que en la evolución de la Música Brasilera los estudiosos habían profundizado en la música "per se"; en la armonía y técnica; utilizando trucos y recursos para enriquecer el genero. Una opinión profesional dice que : la mayoría de los acordes están "trucados" con sextas, séptimas, aumentados o disminuidos, suspendidos, mezclados con otro acorde, etc. 

No hay duda de que del Matrimonio entre el Bossa y el Jazz salieron todas estas cosas o se maximizaron todas estas cosas......Esto para la mayoría de los mortales es una descripción en  "Chino Avanzado" pero para los músicos como tal es entendible....Sigamos pues los mortales con el "Chino Avanzado Practico".

Veamos este vídeo para entender (ver y escuchar) un poco de lo que hablamos;  esta vez con la demostración de una de las genialidades del Bossa llamada : "Samba de Una sola Nota".

No hace falta que seas músico para darte cuenta que hay una nota que no cambia y que es preponderante en la melodía inicial (Minuto 0:10  - 0:21) aunque haya cualquier cantidad de acordes que modifican la melodía; pero en esencia hay una sola nota musical preponderante. Esto sucede igualmente entre los 0:23 y 0:29 solo que con otra nota para regresar al patrón inicial.

No lo captas? pues trata de hacer este ejercicio....Trata de tararear la canción y veras lo que te digo. (cántala tu mismo, trata de seguir esta linea )

(pap pa rara pa pa pa pa, pap pa rara papapa).

Desde ese punto de partida (por utilizar alguno), mucha agua ha corrido bajo el puente.

Es realmente increíble como la Guitarra se ha magnificado en el Brasil durante tantos y tantos años y sin duda que Romero Lubambo tiene mucho que ver con esto.

Pero, Por Dios!!!!,  quien es Romero Lubambo???.

Pues creo que es un Marciano que apareció en Brasil aunque hay documentos que dicen que nació en Rió de Janeiro en el año de 1955...y lo digo así porque ha sido tan difícil encontrar infografía de este talentoso músico que la verdad es que esto da mucho de que pensar....Solo puedo aportarles que desde muy joven estudio Piano y a los 13 años comenzó con la Guitarra (aproximadamente en  1968) para irse en 1985 a vivir a los Estados Unidos.

La escueta Biografía en su propia página web omite muchos datos de su vivencia en Brasil y solo dice al respecto: "La Guitarra de Romero toca en conjunto los ritmos de la herencia cultural del Brasil con la tradición del Jazz Americano formando así un nuevo sonido" .....esto me lo han escuchado decir varias veces aquí en Viernes de Virtuosos.

Es increible la cantidad de luminarias para quien ha grabado Romero Lubambo como musico o aporte de invitado especial; y tambien increible los musicos que se han unido a él para grabar en sus discos. 

Esta es una de esas oportunidades en que me encanta;  no solo presentarles a un verdadero virtuosos,  sino "Aportar a La Causa" presentándoles a un consagrado de la música........,Aunque Saben?? Me atrevería a decir que este Genio es un desconocido para muchos de Ustedes.

Los dejo con Romero Lubambo y su "Influencia Do Jazz"....pronto sabrán más de Él

Llévatelo Criss....

http://www.youtube.com/watch?v=ULr90rdzHgY

LAS MATEMÁTICAS EN LA MUSICA

No me queda la menor duda de que el Viernes de Virtuosos de hoy será muy interesante para los Músicos formales y en especial para los Pianistas (creo que mucho más para los que empiezan con el instrumento); pero para el resto de los mortales este Viernes de Virtuosos estará en "Chino Avanzado"

En esta nuestra primera clase en "Chino Avanzado" les presento a nuestro Profesor, mi gran amigo Alejandro Marquis.

Conocí a Alejandro hace muchos años por medio de su primo (y también gran amigo) Claudio Guzmán, cuando comenzábamos a hacer música, y hasta el día de hoy seguimos teniendo una gran amistad en lo personal y en lo musical.

Alejandro (a quién llamamos el Tigre) es un destacado Timbalero (un duro e´verdad, pailero de los buenos) y un más que Solvente Bongosero; pero siempre inquieto con ganas de tocar y de hacer música se cansó de depender de "un pianista"; así que confiando en su talento musical y poniendo todo su esfuerzo y disciplina se convirtió en el hombre de las "Blancas y Las Negras".

Volvamos al tema inicial.

Es innegable la presencia de las matemáticas en la música o como me gusta decirlo a mi; "Detrás de la Música".

Veamos esta idea: Una nota musical tiene un sonido específico en el pentagrama musical (tiene un valor un número), al juntar las notas del pentagrama en secuencia de más grave a más agudo  (DO-RE- MI, etc hasta DO nuevamente) es lo que se llama una Escala,  que es una unidad de medida (numérica); y un acorde es una combinación de notas de esa escala (combinación numérica), ....como verán hay números por todos lados

La verdad es que no tiene mayor sentido someter argumentos para validar algo que es un hecho irrefutable como tal;  no tendría mayor sentido así que mejor los dejo con mi Amigo Alejandro Marquis quien les mostrará  con un ejemplo "práctico" algo de "Las Matemáticas detrás de la Música". 

https://www.youtube.com/watch?v=5wD5iok5DuA

Increíble no?...Todo lo que está detrás de una canción , todo el "Back Office" de eso que llamamos Música; todo lo que hay que estudiar y trabajar para poder utilizar los recursos y que la gente diga: Que Sabroso Suena!!

Por eso es que es ridículo, absurdo e inaceptable cuando la gente (al querer contratar a un músico) ligeramente dice: "Nooo Valeee, eso está Carísimo".....es realmente insultante.

Imagino que después de haber visto el vídeo tutorial  muchos de Ustedes se estarán haciendo la misma pregunta: ¿Y será que el Profe Marquis toca Piano de verdad?.

Despido este Viernes de Virtuosos muy orgulloso de mi gran Amigo Alejandro; El es muestra de Constancia, Perseverancia, Estudio, Talento, Tambor y mucho Ashé ...... y porque no decirlo, parte importante de mi propia musicalidad.

Disfruten de uno de los vídeos de su canal de youtube (alemarquis en youtube) que es justamente "Guaguancó Pal´que Sabe"

https://www.youtube.com/watch?v=W0HOOTEpRWE

Llévatelo Tigre.............

PREFIERO NO BAILAR......

Y es que no hay nada más malo que bailar con alguien que no sepa bailar....o Peor aún; Que uno mismo no sepa bailar.

Bueno; creo que se hace más que necesario aclarar que yo no soy precisamente un "Titán de la Danza" pero durante estos años me he defendido en alguno que otro de los ritmos y he logrado salir "Airoso" y con la dignidad intacta;  pero volvamos al tema.

La Música, o por lo menos una parte de la Música; la llamada Bailable o Música para Divertirse (llamémoslo así) pide a gritos que la gente la disfrute, la baile, la goce....Y es que son el uno para el otro : "La Música y el Bailador"

Recuerdo hace años, cuando aún era un Niño de la escuela primaria, que junto a mis amigos fui invitado a mi primera "Fiesta de Niños y Niñas". Que gran Emoción, pero a la vez que Stress y que Sopor; estaba claro que ese día había un Reto Inmenso e Ineludible: "Había que Bailar".

A plena Luz de Día (horario vespertino) los nervios eran totales pues irremediablemente se acercaba el momento de "Sacar a Bailar" a las Niñas.....Con decisión y valor inesperado salí a la pista por primera vez en mi vida con una Chica.......Ese día ; con una inmensa sonrisa interior y en silencio; le agradecí mucho a mi Mami el que me hubiese enseñado a Bailar;.... en verdad se lo Agradecí.

Desde ese día ha pasado tanta Música y tanto baile que es difícil hacer un recuento creíble de experiencias y aprendizajes. Pero si quisiera comentarles de una de esas cosas que si  tuve la bendición de aprender, y se trata de que pude conocer la diferencia entre Bailar y "Bailar"; ....Saben? ese momento cuando se funden en "Armonía Pura": Cuerpo, Alma y Música.....Que maravilloso no?

Estoy seguro que no hay mejor canción que la que compuso Juan Luis Guerra para describir lo que trato de decir.

Bajen las Luces, Sírvanse un Trago , Pónganle volumen a "Viernes de Virtuosos" y disfruten de esta canción y de toda su Magia.

Feliz Dia de los Enamorados para Todos

Llévatelo....

"La Noche busca Pareja
 la Fiesta ya va a empezar
 Si tu no bailas conmigo
 prefiero no Bailar"

Juan Luis Guerra.

RUBEN AT LINCOLN CENTER.

Hace poco el Mundo de la Música Latina y en particular el de la Salsa, recibió con sorpresa la declaración del Maestro Rubén Blades : "EN DICIEMBRE 2015 ME RETIRO DE LA SALSA".

A ver......para los Salseros y para los seguidores de la Música del Caribe esta noticia fue algo asi como como una "Sentencia de Muerte".

Al leer la noticia me acordé  de lo que dice Daniel Martínez, (un conocido presentador de TV y locutor de Radio de Venezuela) : "Ruben Blades es mi Pastor".....pensé; wow eso me aplica igual a Mí..... Había recibido como una daga en mi corazón la noticia de que "Mi Pastor" se retiraba del "Evangelio de la Salsa".

Sinceramente me dio Rabia con Rubén (perdone maestro que lo tutée) porque me acordé cuando Ray Barreto traicionó a la salsa y se mudó al jazz (eran otras épocas y nadie entendió la visión de Barreto pero igual eso fue un golpe terrible para los salseros); pero a la vez tenia una gran tristeza porque sentí que se nos estaban acabando las referencias en el género.

Milagrosamente ví una foto en Facebook en la que el maestro , ( sin pose de divo ni pretensiones tontas tan comunes en tanto artista crecido que hoy en día hay por ahí),  compartía con sus seguidores que había tomado el Subway de NY para ir al Lincoln Center porque iba a cantar....(que cool no?). (vean la foto que el mismo colgó en su twitter)

Dije..: "Bueh, seguro son las últimas presentaciones de Rubén en la Gran Manzana", y comencé a buscar sobre el tema encontrándome con que Rubén se estuvo presentando con la "Lincoln Center Jazz Orchestra" en donde nada más y nada menos toca Wynton Marsalis (Marsalis para los que no lo conocen es algo así como La Catedral de la Trompeta del Jazz Ortodoxo)......La Puñalada era mayor de lo que pensaba me dije a mi Mismo.

Resignado comencé a buscar ese concierto en las redes. 

Debo aclarar que ciertamente admiro (y mucho),  a Marsalis,  y sé lo que hace con la Orquesta; pero créanme; su trabajo y estilo dista mucho del de Blades. Yo no sabia con que me encontraría.......... guardaba en el fondo una ilusión, una esperanza 

Lo cierto es que conseguí esto..........espero lo disfruten.

Rubén Sigue siendo Mi Pastor

Llévatelo Criss