BLUESTORIUS

En un pasado Viernes de Virtuosos escribí sobre el Bajo en el articulo LA COFRADÍA DE LA CLAVE DE FA (26 ABR 2013) , decía que el bajo no había sido tomando en cuenta hasta que de la mano de "Los Maestros" el instrumento evolucionó

En otro Viernes de Virtuosos (12 ABR 2013) escribí sobre el Flamenco presentando al virtuoso Paco de Lucia, e hice mención sobre un perfecto desconocido para mucha gente que en ese vídeo ejecuta el bajo eléctrico : el Señor Carles Benavent,

Y se preguntarán: Quién es Carles Benavent?

Nacido en Barcelona un 01 de Marzo de 1954 este Catalán de pura cepa es definido en varios artículos de Internet como : un músico de Flamenco y del Jazz que ha trabajado en los últimos años en el Nuevo Flamenco especialmente desde su colaboración con Paco de Lucia y que ha compartido trabajo con Chick Corea, Miles Davis y muchos importantes músicos más.

La descripción es "Mas que Injusta"........me atrevería a decir que es una vergüenza de descripción.

Benavent es un Estudioso del Instrumento, un innovador, un sincero "Hippie Old Fashion" que logró modernizarse en el tiempo; pero sobre todo creo que es un Quijote pues realmente desarrollo y dedico mucho de su trabajo en inlcuir el Bajo en el formato del Flamenco....Y es que entendamos algo: El Flamenco Originalmente No tiene Bajo en su dotación o formato original de instrumentos.

De hecho en el Flamenco la guitarra (con su particular sonido) percute las cuerdas graves (MI y LA) buscando el sonido bajo o grave para justamente suplir al bajo y Benavent logró (utilizando su vasto conocimiento armónico) incluir al Bajo sin competir con la Guitarra...Una Maravilla.

En el vídeo de hoy escucharemos a Benavent ejecutando un numero de su autoría que se llama BLUESTORIUS pues se trata, como el mismo dice, un Blues en homenaje al legendario Jaco Pastorius (uno de los precursores de esa tendencia de Magnificar al Bajo)

Veamos el Vídeo (esta vez en link por restricciones técnicas)

 http://www.youtube.com/watch?v=ZEEm2Ao6vt0

1. Primeramente vean que Benavent toca este número con una "Uña" o "Púa"...como los guitarristas eléctricos utilizando un Bajo Electroacústico de 5 cuerdas.
2. Escuchen y disfruten del "Beat" o mejor dicho, del exquisito manejo del Tiempo en la ejecución...El hombre es un Reloj.
3. Tal y como lo dijo, el manejo de los distintos matices: sonidos mas fuertes , sonidos mas sutiles.
4. Al minuto 1:22 al 1:24 escuchen un sonido agudo, como mas "transparente" (si es que vale el término) ; eso es un Armónico y se logra pulsando parcialmente la o las cuerdas,  al percurtirlas.
5. Entre el arsenal técnico de Benavent esta el uso de Acordes y los pueden escuchar claramente al minuto 1:38....Usa el bajo como si fuese una guitarra.
6. Podrán ver que Benavent usa en varias oportunidades durante su ejecucion el recurso de utilizar todos los dedos de su mano derecha (abriendo su mano y rasgando las cuerdas), en clara influencia de su raíz del Flamenco.

Uno de los objetivos de Viernes de Virtuosos es abrir nuevos horizontes musicales, y no me queda duda de que este vídeo es perfecto para ese fin.........Espero que lo hayan disfrutado tanto como Yo.

Antes de despedirme quiero agradecerle al Maestro Rene Machado en España quien es el "culpable" de que el maestro Carles Benavent este hoy en Viernes de Virtuosos.

Llevatelo Criss.........

COCINANDO con Barretto

Ya hacia falta una descarga en Viernes de Virtuosos y me acorde de este Clásico de la Salsa con el "Manos Duras" Ray Barretto.

Barretto es uno de esos Iconos de la Música Afro Latina (y la definición le queda perfecta a su caso) pues aunque sea difícil de creer Barretto vino del Jazz a la Salsa y no a la inversa. Quien lo diría que un Icono de la Salsa como el no nació de la Salsa. 

Este gigante (y no lo digo solo por la música sino por su tremenda estatura) nació en la ciudad de Nueva York en 1929, pero ya en sus genes estaba el tambor por sus padres de Puerto Rico. La historia dice que fue durante su servicio en el US Army en Alemania que comenzó a tocar las Congas, y que su contacto musical fue básicamente con músicos del Jazz.

A su regreso a NY,y ya para finales de los 50',  sustituyo al legendario Conguero Mongo Santamaria en la banda de Tito Puente y ahí comenzó todo para el Barreto Latino.

Barretto que descolló en la música Latina con una orquesta que realmente metía miedo (y que a la postre fue firmado por el sello FANIA), en un momento determinado de su carrera "regreso" al jazz y hasta cierto punto le dio la espalda a la Salsa. Esto fue un golpe bajo para los melómanos del mundo y los mas radicales Salseros nunca se lo perdonaron; pero no cabe duda de que la historia musical del gran Ray Barretto en la Salsa dejó una huella imborrable.

Números históricos como Guararé, Bruca Manigua, Indestructible, Nadie se Salva del Rumba, La Hipocresía y la Falsedad, el one-two del Bolerazo Alma con Alma y Quítate la Mascara y muchos pero muchísimos más suenan con fiereza en las fiestas de Salsa Brava donde el Manos Duras sigue siendo un Icono.

Pero vamos a la descarga, veamos el vídeo (que esta oportunidad y por razones técnicas esta en un Link)

Esta descarga se ha convertido en un clásico pues su sabroso ritmo marcado por el Bajo, el montuno del piano y el coro pegajoso da entrada a solos de trompeta y trombón que solo son el preámbulo para que el Bongo, la Conga y el Timbal soleen por un espacio de 8 tiempos de 4x4 cada uno.

Hagan click en este link

http://www.youtube.com/watch?v=fcRCblm4KoI

Comienza el numero sabroso, ritmo y Coro

1. Al minuto 1:50 la trompeta hace una figura y la percusión responde igual
2. Para los acuciosos al minuto 2:19 el trombón es el maestro Jimmy Bosch jovencito, aun con pelo
3. Vean al minuto 2:30 que el Piano hace una figura, un acorde seguido tres veces. Eso es lo que se le denomina una llamada y es el aviso de que al terminar el compás viene la descarga
4. Comienza Carlos Soto al Bongo: rapidez, sonido agudo de la típica afinación boricua del bongo. Energía pura en los 8 tiempos
5. Seguido el gran Jimmy Delgado, observen que sus solos cada uno tiene una particularidad. El timbal habla solo.
6. De Tercero llega Barreto...le suena duro la conga y la tabla (sonido agudo en la conga). Tiempo y contratiempo. Su estilo es único, una marca universal junto a todas las muecas que hacia tocando...El sonido del tambor de Barretto me recuerda a mi gran amigo y tumbador Ricardo "El Gringo" Genatios.

Ray Barreto (1929-2006).

Llévatelo Criss........


 

EN EL DIA DEL PADRE....Esos Locos Bajitos

De jóven, dando tumbos con mi Guitarra por ahí, siempre le tuve un especial afecto a una canción de Joan Manuel Serrat que se llama "Esos Locos Bajitos"; pero no fue hasta que nació mi hija Anabella que realmente la pude entender en su entera dimensión.

Recuerdo como si fuese ayer ese día de su nacimiento. Una "Turba Familiar" invadió el cuarto de la clínica cuando trajeron a mi hija (que estemos claros;  junto a su Madre eran las Verdaderas Protagonistas) y yo quedé literalmente fuera de cualquier posibilidad de interactuar. Descaradamente (aunque inconscientemente) me bloquearon.

Nadie se dio cuenta de esto, yo estaba fuera de escena....... y fue cuando sentí una "Mano Inmensa" en mi Hombro y la voz gruesa y a la vez amorosa de mi Papá que me dijo: "Ven Hijo, vamos afuera. Ahora comienzas a ser Padre, ya sabes como es"........ese día quise muchísimo más a mi Papá.

Con frecuencia he meditado sobre esta fecha porque una cosa es "Celebrar el Día del Padre" y otra que "Te Celebren el Día del Padre"....Pero al fin y al cabo hay algo Cierto y Lapidario : "No hay Padre sin que Exista el Hijo".

Así que hoy no quiero que me celebren, quiero celebrar a los Hijos. Y para homenajearlos comparto con ustedes esa antigua canción de Joan Manuel Serrat que tanto canté, y que en mi opinión; es un "Regalo a la Humanidad".

Le dedico este Viernes de Virtuosos a todos los Niños, a los hijos. Y en especial se la dedico a mis hijos Andrés Eduardo y Anabella que son "El Ritmo de mi Vida",  a Leti que poco sabe de su "Tío Viejo" aunque estoy seguro que sabe que estoy ahí; a Colin Hunter, el Gigante que nació para traer Felicidad a la familia y que sin duda está "Enmantillao"; a Sebastián "El Ruso" allá en Margarita;  pero en particular le quiero dedicar este día a un niño Muy Especial.....A Mí.

Gracias por todo Papaíto, Feliz Día del Padre!!!.

Papá, ....los zapatos aún me quedan grandes.

DEJAME ENTRAR EN TU MIRADA

Estarán de acuerdo conmigo en que la Música, así como las sabores y los olores; pueden (como decimos por aqui) transportarnos de un solo "jalón" a un lugar; a una época, a una persona........justo eso me pasó cuando me re-encontré con esta canción.

Pero otra de las cosas maravillosas de la música ( y siempre lo digo) es su evolución, y por supuesto quienes se han encargado de que ella evolucione. Justo ese es el caso de Carlos Alberto Vives Restrepo (como asi que Restrepo?? si es hasta primo mio) mejor conocido como CARLOS VIVES.

La historia de Vives en casi una novela porque apenas a los 16 años, recién llegado de Santa Marta,  compuso una canción para la despedida del fundadador del colegio donde estudiaba y ahí se vio su talento y comenzó todo....Hizo Novelas, spots publicitarios, de todo....hasta que llego a donde el quería : a La Música.

Creo que Vives logró algo único en Colombia y fue hacer Urbano al Campo, le dio una vuelta a la forma de expresar la Música Vallenata: la pulió, la vistió de gala sin que perdiera su esencia, incluyo nuevos instrumentos,  la hizo fácil de escuchar, la mejoró armónicamente y así creo su propio Sonido.

No son pocos los éxitos de Carlos Vives: Fruta Fresca, La Tierra del Olvido, Matilde Lina, El Canto de

Fonseca y La Gota Fría.....que hasta se puso de moda ese nombre como refran: "A Fulano de Tal le Cayó la Gota Fría".

Decía que Vives le dio una vuelta a la forma de expresar la Música Vallenata y si se dan cuenta casi todas sus canciones tocan con fervor el tema del amor y de la tierra, manteniendo así la raíz pero para darle modernidad incluye batería y guitarra eléctrica para acompañar al típico acordeón del Vallenato; pero además Vives incluyo temas que no se referían directamente a la raíz....El Mejor de esos ejemplos? los invito a escucharlo.

https://www.youtube.com/watch?v=E2WRsdWtuP4

Pero además Carlos Vives hizo algo inesperado....Le Abrió a Colombia las Puertas del Mundo a través de su Música, y mostró la hermosa cara de ese Maravilloso País del cual me siento parte por como me abrió los brazos en un momento de mi vida.

Al principio escribí que la música nos hacia recordar momentos, personas, lugares.

Al escribir estas lineas recuerdo con gusto a grandes amistades que he cultivado en el tiempo en Colombia: Mis amigos Santiago, Perdidas, Materón y al Gran Orlando con María del Socorro, Claudia, Camacho, al Tío Peluca, Doris, Pascual, María José y Ardila, José María y en Medellin a Mónica María; pero muy en especial a mi gran amigo Dario, mi amigo desde hace más de 20 años......Para Todos Ustedes va dedicado este Viernes de Virtuosos.

Me despido con una de las canciones que mas me gusta de Carlos Vives

Llévatelo Dari

https://www.youtube.com/watch?v=DqPMV_hpitA

Brrrrr ATAJA..... QUE LLEGÓ JUSTO

Hace poco hablaba con mis amigos Luis González (Tresero, Guitarrista y Director Musical de la Séptima Bohemia)  y con Luis Freites (contrabajista también de la Séptima Bohemia) ; a quienes llamo "Los Maestros",  sobre lo mucho que me gustaba Justo Betancourt.........Luis Gonzalez me dijo: "Aaahh!! a Ti también te gusta Justo".

Para los Salseros declarados como Yo, Justo Betancourt es casi la Patria.

Antes de continuar debo reconocer que la llamada tendencia "Matancerizante" (por la Sonora Matancera) no es precisamente el tipo de "Salsa" (o música afro caribeña - para no pelear) que podría reconocer como mi primera opción dentro del género; en realidad me gusta mas la "Salsa Gorda" tipo La Ponceña, El Gran Combo, etc ; o aún más pesada tipo "Los Van Van";  pero el caso de Justo Betancourt es como dice una de sus canciones: Distinto y Diferente.

Nacido casualmente en Matanzas, Cuba; Justo comenzó a cantar desde los 11 años y desde ahí se ve la Estela de Sabor y Sabrosura que este cantante ha derrochado en su carrera pasando por el Conjunto Club, La Orquesta de Orlando Marin, La Orquesta de Jhonny Pacheco (uno de los grandes cultores del estilo Matancerizante), la mismísima Sonora Matancera, coros con la mitad de los musicos de NY y  la Fania All Stars ya para 1968 . Pasarian dos años más para que Justo grabara tambien bajo el sello Fania (y con la producción de Jhonny Pacheco) el número icono de su carrera: "Pa' Bravo Yo".

Con este número es que Justo se hizo verdaderamente Internacional y el mundo completo descubrió el Sabor de este Mulato.....La capacidad de Soneo de Justo, su melodía, su Sabrosura cantando y sus famosas expresiones lo hicieron uno de los más grandes.

Justo vivió mucho tiempo en NYC pero luego se radicó en Puerto Rico y ahí fundó la orquesta Borincuba (Borinquen y Cuba) (Borinquen viene del vocablo Taíno Boriken) y sin duda alguna influyó en el movimiento Salsero de la Isla del Encanto. Con Borincuba grabó importantes números de la Salsa como : Distinto y Diferente, Soy Profesional, No estas en Nada, Belén y muchas más.......Escuchemos a Justo y su Sabrosura con el Borincuba

https://www.youtube.com/watch?v=iAeXIeAVKEc

Lamentablemente no hay muchos vídeos de Justo Betancourt que sean de buena calidad, y los pocos que pude conseguir muestran a un Justo ya aquejado por la edad, y la verdad....no le hacen justicia.

Sin embargo y como un homenaje a Justo, les presento este vídeo donde el también cubano Isaac Delgado junto con la Orquesta de Profesores y Estudiantes de Berklee College of Music (y contando en el Coro con los cantantes de La Clave Secreta)  interpretan una de las famosas piezas que inmortalizó Justo : Ella esta en Otra Rumba

Espero lo disfruten.....Llévatelo Criss

https://www.youtube.com/watch?v=HBArcSw5BDg

Ella esta en otra Rumba

Diferente a la Mía

Y el compás que le marca

Aunque tenga Alegría......Puede ser su Fin

LO SIENTO PAUL...OMAR Y PAOLO ESTAN AQUÍ

Se preguntarán por el nombre de este "Post" y es que ciertamente no es nada común.

Hace 25 años, Paul Simon (el mismo de Simon & Gartfunkel) grabó un disco que se llamó "Graceland". En este disco Simon reunió a distintas culturas y derribó fronteras musicales creando asi un gran revuelo y la división de la opinión a nivel mundial sobre este trabajo.

Y es que Simon grabó en este disco la canción "Under

African Skies" en clara referencia al continente negro y con la presencia de músicos de esta región....Eso pues en este momento no pareciera haber sido lo suficientemente importante como para comentarlo; pero el tras fondo es que el Mundo luchaba contra el feroz régimen del Apartheid y Paul Simon boicoteó con esta grabación el Bloqueo Cultural que se había diseñado como ayuda para derrocar al Apartheid.

Después de 25 años habría que reconocer que Paul Simon tomó una decisión rebelde pero valiente al contribuir a abrir la Puerta de la Fusión de culturas musicales; hecho que ha significado el crecimiento de la Música.....y aún cuando estoy de acuerdo con ese pensamiento; personalmente creo que Paul Simon se equivocó........Antepuso a la Música sobre las vidas humanas cercenadas por el Apartheid. La Música como tal Jamás se lo hubiese permitido.

Escuché la versión original de Paul Simon . De hecho la canción como tal es armónicamente muy lineal y aunque la reconozco como histórica; la encontré (ojo que fue hace 25 años) muy predecible, muy Paul Simon.....Hoy les presento la misma canción, 25 años después interpretada por Paolo Fresu y Omar Sosa.

Pero quienes son este par? 

Omar Sosa es un Pianista cubano nacido en Camagüey con estudios en la Havana y después (algo ya común) partió a otras latitudes buscando nuevos horizontes de vida y nuevas influencias musicales. De Fresu podemos decir que es un trompetista italiano graduado en el Conservatorio de Cagliari y con estudios posteriores en la Universidad de Artes y Ejecución de Bologna.

Las carreras de este par de músicos me atrevería a decir que han sido importantes pero no "Fulgurantes" y resulta encantador saber que al unirse han logrado un "Brillo" especial. Ciertamente en esta interpretación (versión de la cancion de Paul Simon) este dúo respeta el origen o esencia de la pieza (bien lineal), pero de que manera le sacan punta con las maravillosas improvisaciones al mejor estilo de Jazz....."Sacan Agua del Desierto"

Espero que disfruten de este Viernes de Virtuosos .......llévatelo Criss

https://www.youtube.com/watch?v=5qVq1qpEfGA

DE BARRANQUILLA PARA EL MUNDO

Recuerdo cuando comenzó a labrarse un camino en el mundo de la Música....Era una niña practicamente; de pelo negro y eso si, una pícara sonrisa....Tenia un mechón como Vino Tinto.

La gente decía....Uhmmm ese nombre es como raro para ser Colombiana y además ese tono de voz como gutural, a veces como un chivo...Había un medio SI y un medio NO . Tardó un poco, pero "la pego del techo" como se dice popularmente.

Irrumpió en le escena con su disco "Pies Descalzos" en 1996 y comenzó a ganar adeptos con su muy particular estilo de cantar y aún terciandose su guitarra cuando usaba pantalones de cuero forrados al cuerpo; pero fue con el álbum "Servicio de Lavandería" en 2001 que realmente le llego el Éxito Internacional.

Shakira Isabel Mebarak Ripoll, o Shakira a secas es sin la menor duda la artista Latinoamericana de más

Fama Mundial y una de las más famosas en el Planeta....Punto.

En su palmarés esta ser la artista femenina internacional con más ventas en la década del 2000 en España. Ha sido ganadora de dos Premios Grammy y ocho Premios Grammy Latino, La empresa Live Nation considera a Shakira la artista más importante de su generación por su impacto global claramente consolidado, y la ubica dentro de los artistas más importantes del mundo. Actualmente, superó los USD 140.000.000 en ganancias. Se estima que Shakira ha vendido más de 70 millones de sus producciones musicales en todo el mundo,  de las cuales 9,9 millones solamente de discos fueron vendidas en Estados Unidos.

En los canales oficiales de Shakira en Youtube se han registrado (escuchen bien)  1.400 millones de visitas por su cuenta en VEVO (la cual ocupa una de las más altas posiciones de visitas en el mundo a nivel de canal y vídeos), 130 millones de visitas en su otro canal de YouTube y 280 millones por su canal Shakira. Igualmente, Shakira es la tercera personalidad con más seguidores de Facebook en el mundo, después de Rihana y Eminem, consiguiendo más de 60 millones de seguidores, y posicionándose por encima de artistas como Michael Jackson, Lady Gaga y Madonna.

Ahora...es Virtuosa por estos records, etc?? o es que realmente tiene talento.

No hay la menor duda de que esta "Diminuta Gigante" es una Talentosísima Cantautora, una Perfeccionista a

morir y sin duda alguna una Innovadora.....No es por casualidad o por tu cara bonita que personas de todas partes del mundo ven lo que haces más de 1800 millones de veces .

Hay solo una explicación que se me ocurre...y es que eres Único......; y creo que Shakira es Única. Es más,  me atrevería a decir (y asi honró a mis amigos de Colombia: Dario y Alejo) que Shakira es UNIVERSAL.

Es imposible no nombrar lo del famoso baile del vientre (muy suyo por la cultura de su casa por lado paterno) pero creo que me concentraré en decir lo que creo que ese baile causo al mundo:

1. Re - Definio el Deseo o Fantasia de Millones de hombre al rededor del Planeta
2. Creo la envidia y rabia más furibunda de millones de mujeres en el Planeta.
3. Creo un Hito....es antes y después de esa meneada de cadera que se puede dividir a la carrera de Shakira

Disfrutemos del Show y Talento de Shakira

https://www.youtube.com/watch?v=spAH35a7EMw

Antes de despedirme les dejo con este vídeo que me encanta, no solo por la hermosa de la canción, o por la inmensa dedicatoria que es un justo homenaje a la resistencia y el coraje de mi muy querida Colombia; sino que es la prueba fehaciente (si alguien lo dudaba) de que Shakira no es solo curvas, vientre, show y rock.....Shaki sabe Cantar

Llévatelo Criss

https://www.youtube.com/watch?v=b28zQM-VEWk