viernes, 21 de diciembre de 2012

FELIZ NAVIDAD !!!!


Apenas faltan unos pocos días para la Navidad!!

Apenas faltan unos pocos días para esa noche tan especial donde brindamos por la Felicidad para Todos;  y donde a la Familia, a los amigos, a los Hermanos de la Vida y hasta a los desconocidos en las calles les deseamos una Feliz Noche Buena.

Quisiera aprovechar esta entrega de Viernes de Virtuosos para dar Gracias.

Gracias a todos Ustedes por el apoyo que le han dado a "Viernes de Virtuosos" con cada "Hit", Gracias por cada uno de los comentarios que me han hecho creer en esta idea y llevarla a un nuevo nivel y Gracias por confiar en el criterio musical de este servidor.

Les deseo a todos una Maravillosa y Feliz Navidad y nadie mejor que el Señor Nat King Cole para ayudarme a hacerlo a través de la Magia de la Música.

Un Gran Abrazo

Eduardo Restrepo


viernes, 14 de diciembre de 2012

GUACO....La Superbanda

Lo que algúna vez comenzó como un Grupo de Gaita Tradicional allá en Maracaibo (Estado Zulia - Venezuela), evolucionó de tal manera que creo un estilo único....Creo un Sonido Propio.

Esto se dice fácil y rápido pero ciertamente muchos puristas del género rechazaron energicamente toda esa oleada de cambios armónicos, rítmicos, vocales y en general musicales en el patrón de Gaita tradicional y hasta desacreditaron; y porque no decirlo, despotricaron de Guaco......El tiempo, la constancia y un altísimo nivel musical junto a más evolución y experimentación (yo diría que hasta metamorfosis) le dieron la razón a Gustavo Aguado y sus pupilos, pues lograron crear un Género Musical, El Género GUACO.

Gustavo (Voz Líder y Líder de la Banda) claramente lo ha dicho; Guaco se nutrió de influencias del Caribe,de la Salsa, del Jazz, del Rock y los sintetizó junto con el ritmo ancestral de la Batería de Chimbangles del Zulia (Culto al San Benito) (ver Viernes de Virtuosos DIC 2011 / Guaco La Salsa Rara de Venezuela) y creo su sonido.

Esta legendaria Banda conocida como "La Superbanda de Venezuela" ha tocado en todas partes del Mundo y entre sus fanáticos confesos están Luis Enrique, Gilberto Santa Rosa, Rubén Blades y Muchísimos más.

La lista de éxitos es interminable y sería más que imposible poder siquiera nombrarlos, (o acertar en cual video colocar)  pero como escribí alguna vez; el Gran Exito de Guaco es que logró entrar en el ADN Musical de los venezolanos y es referencia absoluta para todos los músicos de este país; y para muchos otros músicos en Latinoamérica y el Mundo.

Los dejo con un Vídeo de Guaco para Gozar y Bailar ; pero eso si: Pegaito...... Llévatelo Criss

"Si fuera yo bailo contigo
Porque me gusta tu ven ven
Si fuera tu bailo conmigo
Porque yo se que bailo bién.

En una rumba no hay fronteras
Cuando se quiere echar un pie
Baila conmigo si quieres
Gozar la vida como es".


miércoles, 12 de diciembre de 2012

12-12-12...Los 100 Años de Don Quique Lucca

Se dice Rapidito y Fácil pero en nuestra época celebrar un Centenario es cosa muy Especial, ...para mí se trata de Celebrar a un Venerable...100 años de vida, casi nada.

Hoy (12-12-12) cumple 100 años de vida Enrique Lucca Caraballo; "Don Quique" . Don Quique Lucca es nada más y nada menos que el Fundador de la Sonora Ponceña; Orgullo del Caribe, referencia para el Bailador, Gloria de Ponce y de todo Puerto Rico.

Al hablar de la Ponceña siempre se habla es de Papo Lucca (El legendario Músico, Director Musical, Virtuosos del Piano e Hijo de Don Quique) pero hoy no hablaremos de este virtuoso sino que celebraremos la vida de su Padre; este Venerable Anciano y Guerrero de mil Batallas Musicales que aún se monta en la Tarima cuando la Sonora Ponceña actua.

Tratar de resumir 100 años en tan corto espacio sería una tonteria de mi parte, de manera que no les voy a hablar mucho de Don Quique, (amén de que hoy la prensa mundial se encargará de esto)  sino que desde aqui le desearé un muy Feliz Cumpleaños a este Patriarca de la Salsa y compartiré con Ustedes tres videos de su queridísma "Sonora Ponceña".

Estos vídeos corresponden a los conciertos de los 45, 50 y 55 aniversarios de la Sonora y como una Inspiración, veran que siempre Don Quique está junto a su Hijo al Piano....Espero los disfruten

Felicidades Don Quique

45 Aniversario de la Ponceña


50 Aniversario de La Ponceña

55 Aniversario de la Ponceña


viernes, 7 de diciembre de 2012

LA CABRA MOCHA....En Vestido Largo

Que iba a pensar Josefita Camacho que su Cabra Mocha llegaria a ponerse vestido largo para presentarse en conciertos de Gala por las mejores Salas del Mundo......Que Molleja!!!.

Con certeza los seguidores de Viernes de Virtuosos que no estan familiarizados con la musica folklorica de Venezuela y especificamente con la Gaita Zuliana no habran entendido lo que escribi en el parrafo anterior; de manera que con mucho gusto explicare un poco sobre el tema.......Pero antes que nada quiero aclararles: LA GAITA ES NAVIDAD!!!

Venezuela; al igual que muchos otros paises tiene una inmensa diversidad en sus expresiones musicales folkloricas. Una de ellas es la Gaita Zuliana ( o Gaita de Furro pues hay otros tipos de Gaita) , originaria del Estado Zulia y que es un ritmo original en 6x8 que inicialmente se interpretaba con : Cuatro (instrumento autoctono), Furruco (El furruco o furro es un instrumento musical membranófono de fricción compuesto por un tambor de madera con parche de cuero y una varilla de bambú con punta encerada que va inserta en un dispositivo de madera colocado en el centro del parche. Al frotar la varilla de arriba abajo, se produce el sonido. Se frota de manera muy peculiar, con las dos manos, hasta transmitir al cuero la vibración producida en la vara ), Tambora, Maracas y Charrasca (o Gúiro de Metal).

Ciertamente la gaita evoluciono de ese formato rudimentario y buscando una mayor profundidad armonica se le unio la Guitarra , el piano y hasta Violines en algunos casos.

Sobre el origen de la Gaita Zuliana no hay duda de que es un genero mestizo (mezcla de muchas variantes y con raiz española) pero que sobre todo canta a las costumbres, exhalta el regionalismo, canta tambien a la Virgen de Chiquinquira y sobre todo es reaccionaria, protestona, jocosa.

Son muchos los Gaiteros Famosos y que han escrito canciones maravillosas y me seria imposible en este Viernes de Virtuosos nombrarlos u honrarlos a todos, pero si quiero hacer una referencia de uno de los grandes maestros y compositores de la Gaita, un Defensor a Ultranza de la Gaita Tradicional, un Zuliano de Pura Cepa que hace poco se nos fue de estas tierras para cantar su Musica en el Cielo : Don Rafael Rincon Gonzalez

Les dejo este video de Don Rafael



 
Volviendo a la Cabra Mocha, se trata de una de las Antiguas Gaitas Populares del Zulia ( o Gaita de Furro) y su estribillo, con picardia dice:
"Ahí viene la cabra mocha
De Josefita Camacho
Es mocha de los dos cachos
Del rabo y las dos orejas
Y es por eso que no deja
Que la agarren los muchachos"

Escuchemos la version original de la Cabra Mocha, en lo que se denomina la Gaita Tradicional ( Gaita de Furro)

 
Como todo, la Musica evolucionó los musicos de nuestro Pais estudiaron, se formaron y llevaron a nuestra musica venezolana tradicional (y esto incluye a la Gaita) a un nivel muy superior, algo que realmente considero sublime.
Los invito a que disfruten de este video donde Alexis Cardenas (virtuosos del violin) junto a Jorge Glem (otro virtuoso, esta vez en el Cuatro), la percusion del talentosisimo Diego "El Negro" Alvarez y por ultimo el Contrabajo a cargo del Poli-Instrumentista y Virtuosos Barquisimetano Gonzalo Teppa; visten de Gala a la Cabra Mocha de Josefita Camacho llevandola a otra dimension.
Asi comienza La Navidad en Viernes de Virtuosos
Llévatelo Criss !!!


viernes, 30 de noviembre de 2012

PALO YA YA

Hace unos pocos días los que tenemos (aunque sea un poquito) el Don de ser Músicos y de regalar alegrías, felicidad y momentos mágicos a la gente celebramos el "Día Internacional del Músico".

Con eso en mente Yo me preguntaba : Wow;  Y que pongo en este Viernes de Virtuosos?.....Además, estoy feliz porque Viernes de Virtuosos superó la cifra de 10.000 Hits .....Entonces: Que Pongo???

Pensé : La Música es Alegría, es Felicidad y estamos de Celebración por esos 10.000 hits (ahh quién lo hubiera pensado) ; Así que voy a poner algo bien movido y que me gusta desde hace mucho; y es el número PALO YA YA con la Orquesta de Eguie Castrillo durante el Puerto Rico Heineken Jazz Festival en homenaje al tumbador Poncho Sanchez.

Voy directo con el vídeo porque esta demasiado sabroso como para hacer mucha historia; solo les diré que para esa oportunidad Eguie Castrillo se rodeó de tremendos músicos: Paoli Mejias en las Tumbadoras, en el Bajo el Maestro Oscar Stagnaro (profesor de Berklee College of Music) , Pablito "El Indio" Rosario en el Bongo, y un cantante que les juro no pude conseguir el nombre pero que es un Boricua que se las trae y que canta con los "Majaderos" de Angel "Cachete" Maldonado el legendario fundador del Grupo Batacumbele....ya verán.
  • Los primeros 16 segundos marcan la presencia del Big Band (vean la poderosa presencia del Brass Section)  y se percibe claramente el toque de Mambo Jazz como lo interpretaban las orquestas de la Vieja Guardia
  • Al segundo 17 entra Paoli Mejias con un monstruoso Guaguancó....Rumba Abierta Caballero, que llegaron los Rumberos!!!...Para los estudiosos vean como Paoli haciendo el Guaguanco le mete con la mano derecha la base de la mano (casi que la muñeca) para lograr el Bajo en la conga.
  • Comienza el Cantante y en cada uno de los silencios el Bongo del Indio Rosario habla.
  • Me gusta mucho lo que dice la letra..."Palo que nace pa'Violin, desde que esta en el monte suena".....si eres músico no importa lo que hagas, siempre serás músico
  • 02:57 se soltó el Mambo
  • 04:47 Apriétense los cinturones que llego Paoli Mejias
  • En el 06:19 llega el solo de Timbal del dueño de la Orquesta ; no se asusten. Parece por momentos que a Eguie Castrillo le va a dar algo pero todo esta bajo control.......Vean el detalle en el 07:26 cuando Eguie hace una figura levantando los brazos y sacando la lengua....es un homenaje a Tito Puente que hacia esa figura al tocar timbal.
  • y para rematar el arreglo en el 08:07 lleva la pieza a un ritmo de 6x8 (con toques de Tambores Batás)  y aparece el Sr. Jerry Medina con su único timbre de voz y sabrosura para cantar la rumba.

Lamentablemente el vídeo no esta en HD y se corta pero estoy seguro que disfrutarán este Candelazo......

Llévatelo Criss!!




sábado, 24 de noviembre de 2012

MAYRA VALDES......Obatalá (Bonus)




Una de las maravillosas cosas del Jazz Fusión es que se ha permitido a si mismo como genero el "tratar"....Se ha presentado en formatos múltiples mezclando instrumentos modernos con instrumentos ancestrales o indígenas, con patrones musicales clásicos y con los mas "arrebatados", en fin lo ha tratado Todo

Hoy les presento a Mayra Caridad Valdés.........Y quien es Mayra Valdés???

Se trata de la hermana del genio musical de Cuba el Maestro Chucho Valdés

Mayra, (pianista también) tiene una importante trayectoria solo que siempre ha estado bajo o con la figura de Chucho, pero es memorable su coparticipación con Irakere y se ha desarrollado en el Urderground del Jazz, y en esta oportunidad me atrevo a demoninar a esta canción como Jazz-Gospel del Caribe; la canción se llama Obatalá

Con el permiso de los religiosos y con todo respeto me permito escribir una lineas extraídas de la web que pretenden de alguna manera ilustrar sobre sobre el nombre de la canción. 

En la Santería Obatala es el padre de todos los hijos en la tierra, es el creador de los seres humanos y todo lo que habita en el planeta. Como creador es regidor de todas las partes del cuerpo humano, principalmente de la cabeza, de los pensamientos y de la vida humana, dueño de la blancura o donde participa esencialmente lo blanco como símbolo de paz y pureza. Obatala es el dueño de los metales blancos, sobre todo la plata. Representa la creación que no es necesariamente inmaculada; lo magnánimo y superior, también la soberbia, la ira, el despotismo y las personas con defectos o dificultades físicas y mentales. Obatala es un Osha y está en el grupo de los Oshas de cabecera. Obatala abraza a todos sus hijos con paciencia y amor. Entre sus muchas cualidades el es el que trae inteligencia, paz y calma al mundo. (Obatala es una deidad sicretizada en la Virgen de las Mercedes)

El vídeo comienza con Chucho al piano acompañando a Mayra en una hermosa melodía que es una mezcla de devoción, ruego y agradecimiento para luego entrar a un muy lento ritmo de 6x8 y una monstruosidad de "Scat" (tipo de improvisación vocal, generalmente con palabras y sílabas sin sentido, convirtiendo la voz en un instrumento musical más)

Estoy muy consciente que este "Viernes de Virtuosos" de hoy se aleja bastante de lo comercial o fácil de escuchar pero unos cuantos por ahí estarán Felices de esta "Cabilla" de hoy.  Se lo dedico a mis amigos Leo Jahn y al Maestro Rene Machado que desde hace rato pedían Jazz.

Llévatelo Criss
 
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viernes, 23 de noviembre de 2012

MEDORO MADERA

El pasado 24 de Agosto de 2012 publiqué en Viernes de Virtuosos un artículo sobre JIRI SON BALI, una joya musical que el maestro Rubén Blades nos obsequió en su álbum Mundo.

Las últimas lineas de esa publicación hacen mención a una voz que aparece al final, la voz que asemeja a la de un antiguo sonero Cubano, esa es la Voz de Medoro Madera; y habiendose celabrado ayer el Dia Internacional del Musico me parecio mas que adecuado hablar de Medoro.

Pero quien es Medoro Madera??

Medoro Madera no Existe; es decir, Si existe; pero no es una persona. Es un personaje que el mismo Rubén creo para interpretarlo y le dio ese nombre.........Para mí es una Genialidad y una Travesura a la vez.

Ahora bién , de donde le sale a Rubén eso de Medoro? (que imita perfectamente a un sonero cubano). Pues se trata de que aparte de la obvia admiración de Rubén (y de todos los salseros) por la raíz, la mata que es Cuba, esta el hecho de que la Mamá de Rubén era Cubana....así mismo como se lee. Anolan Diaz de Blades es originaria del pueblo de Regla en Cuba.

Anolan (QEPD) era cantante, y según datos que pude recopilar también fue pianista, pero entre tantos y tantos datos curiosos esta en hecho de que la voz de Anolan quedo inmortalizada junto a la de su hijo Rubén en uno de los tracks de la obra "Maestra Vida".

En la canción LAS CALLES del disco Cantares del Subdesarrollo, Rubén lo dice:

"Yo son el Hijo de Anolan
Que a pie y sin coche
Sobreviví de Día
Sobreviví de Noche"

Volvamos a Medoro, personaje interesante por de más para Mi........Son pocas las apariciones de Medoro en las grabaciones de Blades y en vivo muchísimo menos, pero después de tanto buscar y bucar conseguí este vídeo donde se presenta en vivo Medoro Madera



 Increíble no?. Ahora comparto con Ustedes el tema "Con San Patricio" del disco Mundo (que insisto, si no lo tienes sal a buscarlo ya) donde Ruben graba su Voz y la de Medoro en un sabrosísimo contrapunteo . En esta canción se fusiona el Guaguancó con la Gaita Escocesa, el Tres Cubano, y otros instrumentos de la música Gaélica, para lograr un sonido único, algo nuevo...; para mi una verdadera genialidad.



Espero que hayan disfrutado de esta , por llamarla de alguna manera, curiosidad de Medoro Madera tanto como Yo.....

Llévatelo Criss

viernes, 16 de noviembre de 2012

LA MUSICA DE CUANDO FUI NIÑO

Recuerdo como si fuese ayer cuando mi Mamá nos llevó a todos (aunque somos 5 hermanos , en ese momento eramos solo 4) a ver una película de Disney que se llamaba "Fantasía".

Reconozco que hubo momentos en que me dio miedo.....pero eso fue nada con la cantidad de niños chiquitos llorando en la película porque a decir verdad había ilustraciones hasta cierto punto atormentantes que acompañaban a ocho extractos de grandes obras de la música clásica (entre las que figura la Tocata y Fuga en Re Menor de Bach que sinceramente raya en lo tétrico)....Se trató sin duda de una película experimental en la que apenas hubo algún dialogo entre Mickey Mouse y Yessid el Brujo en la secuencia del  "Aprendiz de Brujo"

Walt Disney (más que un Virtuoso un verdadero Genio) entendió desde sus comienzo de la fuerza de la Música como elemento comunicador de ahí que las bandas sonoras de sus películas más famosas le han sido confiadas a grandes artistas y cantantes para su interpretación.

Artistas y Cantantes famosos como: Elthon John, Christina Aguilera, Ricardo Montaner, Julie Andrews, Celine Dion, Phill Collins, Robin Williams y muchísimas luminarias más, son apenas algunos de los nombres con los que Disney ha contado para sus películas y canciones .

Hoy colocaré dos vídeos pues no hay duda de que Disney se esforzó en que las versiones en español de sus obras tuviesen calidad en lo que a traducción e interpretación  se refiere. Y para el mercado latino, por muchos años fueron los mexicanos quienes marcaron la pauta.

Fue quizás Germán Valdés, mejor conocido como "Tin Tan", el primer gran exponente latino en doblar peliculas para Disney tanto así que fue la voz de Tomas O'Maley (Los Aristogatos) y de Baloo El Oso (en el libro de la Selva). Lo versátil de "Tin Tan" como comediante;  pero también como Cantante, le dio esta oportunidad de repetir con los estudios Disney.

Disfruten de esta escena en la película los Aristogatos de 1970, (hace mas de 40 años) bajo el formato del Jazz a lo Big Band

Como todo, la evolución llegó. Y llegó no solo en el tipo de dibujos animados sino también en la música. Mejores arreglos, mejores canciones, mejores interpretes como es el caso del las canciones en la película del Rey León (que hoy por hoy son interpretadas en un famoso "play") y las de Pocahontas por solo nombrar algunas.

En esta evolución se grabó una preciosa canción con la potente voz de Peabo Bryson y la voz de la exquisita Celine Dion; se trata de "Beauty and The Beast". Esta canción en lo personal me hace pensar solo en cosas buenas; es esa fábula ancestral que nos recuerda que siempre hay una Esperanza.

Espero que este "Viernes de Virtuosos" les traiga gratos recuerdos a todos; pero en especial, a todos los que como a Mí, nos gusta reencontrarnos con el Niño que felizmente aún Vive dentro de cada uno de nosotros.......Gracias Mamí.

Llévatelo Cristinita



viernes, 9 de noviembre de 2012

IVETE Y JUAN LUIS....


Brasil es un País tan grande que aún con todo el talento musical que existe es esas tierras son realmente pocos los que trascienden a otros continentes.....Básicamente por que (al ser tan grande) el mercado local es más que suficiente y apetitoso para los artistas pero además; hay una barrera de idioma; y esa, es una Realidad.

Es por eso que quizás pocos conocerán de Ivete Sangalo, pero esta preciosa mujer es una de las Divas de Brasil con una carrera meteórica que incluye un especial de MTV , presentaciones en el Madison Square Garden, y por no dejar un llenazo en el mítico Stadium Maracaná lo que no es cualquier cosa. 

Pero el caso de Ivette es diferente porque su carrera si se ha internacionalizado y es quizás la más actual de las cantantes del Brasil. Su trayectoria es gigantesca en ella se cuentan giras por Portugal, Angola, Francia, Inglaterra, Alemania, Italia, España y Estados Unidos dejando huella; una huella que le ha dado 14 nominaciones a los Latin Grammy Awards

Esta inquieta Bahiana ha colaborado en grabaciones con Miguel Bosé, Juanes, Alejandro Sanz y muchos otros más....Hoy les presento una de las travesuras de esta diva del Brasil al hacer dúo con uno de los Poetas del Caribe : Juan Luis Guerra.

De Juan Luis no hay mucho más que decir pues ha recorrido el mundo con su Música y ya no le caben los discos de Oro , Platino y Grammys en su casa.....Creo que realmente hemos sido muy afortunados de vivir en la misma época en que Juan Luis Guerra ha vivido.

Esta vez solo quiero que disfruten de todo el sonido del Brasil ; ese Sonido Alegre, Selvático, Primario; donde hablan los tambores junto a la voz del coro.

En el vídeo a este sonido, se le une la Guitarra y el "Cavaquinho" (El cavaquinho es un instrumento originario de Portugal de cuatro cuerdas que es pariente de la Guitarra y el Tiple. En la Samba el cavaquinho hace la conexión entre la  Armonía y el Ritmo) y para enriquecerlo aún más se le unen la Flauta Transversa y los Saxofones logrando un sonido "Feliz"

Saben que es lo que más me gusta de este Vídeo???   Pues Ivette; es que ella tiene como "musiquita por dentro",  no se pierdan sus tremenduras.

Llévatelo Criss



viernes, 2 de noviembre de 2012

EL SONERO DEL MUNDO Y EL CABALLERO DE LA SALSA

Ya los seguidores de "Viernes de Virtuosos" que son "Cocolos" como Yo (así le dicen a los salseros reventaos en Puerto Rico) se estaban quejando que faltaba un toque de Salsa en este Blog, asi que hoy vengo con dos tremendos Soneros; Soneros de Verdad, una especie que está extinción.

En otro artículo le "mande duro" a los Grammys Latinos pero igualmente aclaré que habían presentaciones que podían calificarse como memorables y creo que esta es una.

En un formato donde muchos grandes "Artistas" doblan de lo lindo estos dos Maestros se lanzaron por la calle del medio con orquesta, coro y todo en Vivo....Sabroooossooo como diría Oscar.

En el Viernes de Virtuosos del 21 de SEP 2012 escribí sobre Oscar D'Leon y su trayectoria pero de Gilberto Santa Rosa si que no he comentado así que le dedico unas lineas al Caballero de La Salsa.

Considero que Gilberto es el Sonero más actual que hay hoy por hoy. Santa Rosa se dio a conocer cuando la Salsa había decaído drásticamente y había cantantes de la llamada Salsa Erótica (Dios nos ampare) que apoyados en un ritmo caribeño lento y una linea melódica con aceptable afinación y regodeándose en letras que hablaban de no se cuantas sabanas, y noches de frenesí tomaron la bandera de la Salsa.

Santa Rosa surgió con elegancia y finura pero con una capacidad "salvaje"de improvisar y sonear que no se había visto desde hace rato.

Muchos lo criticaron y le pusieron un asterisco porque su música inicialmente estaba en un espacio que no era ni Salsa Erótica ni Salsa Dura....uhmm; esa duda se disipó cuando Santa Rosa fue cantante substituto del Gran Combo (porque Jerry Rivas tenia una afección en la garganta y el maestro Rafael Ithier lo llamo....casi nada)......Ahí Santa Rosa demostró que era (y es) un Sonero de altura para cantar la Salsa Original.

La historia ya la conocen, Gilbertito Santa Rosa esta junto unos pocos sentado en el Olimpo de la Salsa y ha cosechado premios y premios con sus discos; pero lo mejor; es que sigue siendo un Sonero de la Gente.....es que hay que verlo en vivo.

El vídeo de hoy es una maravilla
  1. La Orquesta en vivo arranca con todo.....en el vídeo se observan músicos de la orquesta de Oscar , pero podría apostar que es la orquesta completa.
  2. Honor a quien Honor Merece.....Gilbertito presenta a Oscar reconociendo su trayectoria y el monstruo que es y Oscar le devuelve el cumplido llamándole Maestro....Cortesía musicales que muchos deben aprender
  3. Oscar comienza sobrado cantando......escuchen en el 0:35 al Bajo ...Sabrosoooo
  4. Santa Rosa, elegante y fluido en el Mambo improvisando con soltura y elegancia....(no se si son cosas mías pero creo que el Coro se equivoca y hace un coro de más)
  5. Y llego el "Role Play"
  6. y en el 4:14 ...Mamboooo...Oscar agarra un Contrabajo y Santa Rosa sus Maracas. Estos dos soneros improvisan usando nombres de los presentes y después una sabrosísima "Moña" en el 5:06

Espero que lo hayan disfrutado tanto como Yo.....Para Gozar y Bailar

Llévatelo Criss







viernes, 26 de octubre de 2012

QUE DIRIA STEVIE WONDER DE ESTO?

Cuando Cheo Hurtado (cultor y maestro de Cuatro venezolano y cuatrista fundador del Ensamble Gurrufío) creó el Festival de "La Siembra del Cuatro" el día 04/04 2004 creo que jamás se imaginó que el instrumento nacional llegaría tan lejos.

De nuevo en Viernes de Virtuosos están los virtuosísimos músicos de C4 Trio presentándonos el fruto del trabajo, estudio, conocimiento, creatividad y virtuosismo que los llevo a "romper la liga" en el Perfomance Center de la famosísima escuela de Música Berklee y que los ha puesto en el Mapa Musical Mundial.

Es increíble ver lo que han podido hacer poniéndose metas altas (a veces uno pensaría que hasta inalcanzables) y llevando hasta el límite a un instrumento que sin duda tiene menos capacidades armónicas que muchos otros más.

Pero....se preguntarán porque el titulo de este articulo?.....los invito a que lo descubran Ustedes mismos viendo el vídeo y comprueben el salto "cuántico" de nuestro Instrumento Nacional.

De lo que Si estoy seguro es de que Stevie jamás hubiese pensado que lograrian esta versión.....Segurísimo que No, y menos con un par de compases de Joropo "Atravesao" en el Medio.

Llévatelo Criss..............




jueves, 25 de octubre de 2012

MALAKI PAUL

 
 Una vez alguien me dijo: "Pollito, Si Yo Cantara como Tú hubiese hecho desastres, no me aguantaría nadie", y el comentario  ciertamente estaba motivado por la "sana envidia" de aquel individuo que le gustaría poder tener aptitudes musicales.

Le respondí: "No se  puede abusar de la música y del talento que tengas porque es un Don que Dios te dió; (it's a Gift) ; y hay que ser humildes asi sea tu talento poco o mucho".

 Este vídeo me conmovió y me encanta poder compartirlo con ustedes en un dia como hoy porque mi me mejor regalo es poder regalar. No me queda duda  que Malaki Paul es un "Bendecido" y nadie me quita la idea de que esto no se trató unicamente de miedo o nervios; este Niño es puro Sentimiento y cantó una canción "durísima" en su contenido y sencillamente la pureza de su corazón afloró.

Vean la "maravillosa" metamorfosis de este niño; vean cuando en su segundo intento Malaki levanta la mirada para evitar al público y bajar la presión;  pero más parece que pide Ayuda y es donde El se consigue a si mismo  y "se revela ante todos" el Artista. Para los que aún no creen, esto es "Magia".

La canción al final dice

To the song here in my heart
A melody I start I will complete
oh, now I’m done believing you
You don’t know what I’m feeling
I’m more than what you’ve made of me
I found the voice you think you gave to me
But now I gotta find my own
My own…


Asi es Malaki; encontraremos nuestra propia voz.....











viernes, 19 de octubre de 2012

DOOBIE BROTHERS.....A la Italiana?

Dice el viejo dicho : "El que Busca Encuentra", asi que buscando y buscando encontré algo que me gustó mucho y que del alguna manera cuadra con el lugar donde me encuentro; y es que "Viernes de Virtuosos" está de viaje. Les escribo desde la bellísima Sicilia, en Italia.


Hoy compartiré con Ustedes un remake de la famosísima canción de los Doobie Brothers que en 1979 arrasó con el ranking mundial y llego a la posición No 1 : "What a Fool Believes". Lo interesante es que esta versión esta interpretada por Mario Biondi (un popular cantante italiano que pese a su poca discografía ha tenido una importante trayectoria internacional, y además es de Catania, Sicilia donde estuve ayer) y por los increíbles cantantes de "Neri per Caso"

Biondi en su biografía reconoce la influencia de cantantes como Lou Rawls y Al Jarreau y de hecho muchas de sus interpretaciones son en ingles y hasta ha colaborado en grabaciones con Chaka Kahn y Michael Bolton; pero claramente balancea su carrera con interpretaciones en Italiano para su mercado natural. Como nota curiosa Mario Biondi grabo la versión en Italiano de los vídeos de Disney de la pelicula de los "Aristogatos" (Everybody Wants To Be A Cat" y  "Thomas O'Malley"). http://www.mariobiondi.com/default.htm

De Neri Per Caso que decir; esta archiconocida banda Vocal dio una "campanada" de calidad y un aire de frescura al mundo cuando en 1995 grabaron su primer disco con "covers" de famosas canciones Italianas y lograron nada mas y nada menos que 5 discos de Platino....Como sabrán su nombre "Neri per Caso" (Negros por Casualidad) se debe a que cuando este grupo de hermanos y primos (y un par de amigos) se encontraron por primera vez y hablaron del tema de unirse y formar la banda estaban todos con Jeans y Camisas Negras.http://es.wikipedia.org/wiki/Neri_per_Caso

Pero vayamos al vídeo:
  • Comienza con el "tempo" y las maravillosas voces de "Neri Per Caso"....Traten de escuchar justo en el 0:10 la voz que hace el Bajo....tremendo.
  • 0:24 Que Gran Sorpresa!!!! la Voz de Marco Biondi me recordó de inmediato a Barry White....INCREIBLE
  • 024 Fíjense que cuando Mario Biondi comienza hay una voz de Neri Per Caso que hace la misma línea melódica pero con voz aguda. (como un espejo durante casi toda la canción)
  • Durante 1:11 al 1:16 la armonía total de Neri Per Caso
  • El resto es el arsenal de virtuosismo de Neri Per Caso, una delicia escucharlos

Me despido esperando disfruten de este "Viernes de Virtuosos" fácil de escuchar, light y relajado.

Addio Cari Amici ; me esperan unos "Tagliatelle con Mariscos y Almejas"...Llévatelo Criss





viernes, 12 de octubre de 2012

MI TIERRA....

Una de las palabras más complicadas (creo yo) en el tema musical es la de "Crossover". (Crossover, géneros musicales que combinan elementos de diferente origen o expresión) . Y digo complicada no por su traducción o concepto sino por lo que realmente es; saben, es calar en el público distinto con elementos latinos e inclusive hasta con temas en español.

Ya para 1993 Gloria Estefan era famosa en el mercado musical con su "Miami Sound Machine" (que por cierto pude escucharla en vivo y sonaba como una verdadera máquina) porque literalmente había arrasado con sus dos discos iniciales en los Estados Unidos y a nivel internacional (1989: Cuts Both Ways ,1991: Into the Light )

Glorita como le dicen en Miami (donde es un ícono indiscutido), comenzaba una exitosa carrera donde me parece supo mezclar muy bien hacer el Crossover y lograr un puesto de Diva en el escenario Musical. Si me lo preguntan a mí, creo que Gloria sin tener una destacada voz logró juntar varios talentos (baile, simpatía, voz, ritmo) para cosechar un inmenso éxito y entrar al estatus de "Super Star".
Cuando en el 1993 Gloria Estefan y su Miami Sound Machine grabaron la canción "Mi Tierra" tocaron uno de los temas más sensibles en la comunidad cubana de la Florida y como elemento adicional, incluyeron en la grabación y en el vídeo clip al maestro de maestros del contrabajo de Cuba, el Sr. Israel López "Cachao"....De Cachao prometo hacer un Viernes de Virtuosos Especial.
  

Pero vayamos al Vídeo.....Fue en el 2000 (después de 8 discos y muchos éxitos grabados por Gloria) que se dio esta particular reunión entre Glorita y un ya famoso artista Boricua....Marc Anthony. Este concierto se llevó a cabo en el Atlántis Hotel.


  1. Sabroso como comienza todo a dos voces....traten de seguir la 2da voz que hace Marc Anthony, realmente de primera.
  2. Lo confieso....a mí si me gusta el tono de voz de Gloria....será que me cae bién. 
  3. Si escuchan con calma (aunque repite) los primeros 40 segundos de la canción, encontrarán el denominado "Crossover" : en el fondo el Güiro con el swing de la música de la montaña puertorriqueña, sonidos como de una cumbia, un ritmo que tiene la esencia de la bomba, la presencia del Tres cubano atrás.....Una Fusión increíble.  
  4. En el 2:14 Marc suelta sus sandalias, sabe que viene la candela. 
  5. 2:21.....Llegó el Sabor y seguidamente un sonido como de violines emulando la antigua Charanga Cubana.
  6. Gloria le saca fiesta a Marc para bailar.....Aún me queda duda de que Marc sea un Gran Bailarín; decídanlo ustedes mismos cuando al minuto 3:29 junto con el Sabroso Mambo arranca el show. Tremendo Mambo, me gusta Mucho, tiene "Punch".
Justo cuando escribía esto alguien me dijo: "Escribe desde el Corazón" , así que me despido con una frase de esta canción que es lo que siento en este momento

 La tierra te duele, la tierra te dá
en medio del alma, cuando tú no estás
la tierra te empuja de raíz y cal
la tierra suspira si no te ve más...
Llévatelo Criss

NOTA....El video original de este Post ha sido restringido, por lo que lo sustituyo con el video original (video clip) de esta cancion. Pedimos Disculpas






viernes, 5 de octubre de 2012

PATRIA

Cuando escuché esta canción por primera vez recuerdo que la comenté con mi amigo entrañable y hermano de vida,  Juan Carlos Otero y recuerdo que con su elocuente voz y esa sencillez de espíritu que solo él tiene me  dijo: "Que Maravilla de Metáfora: Flor de Barrio......Que se debe sentir escribir algo así".

La canción me llegó como nunca y desde ese día admiré mucho más a Rubén Blades, porque hay que tener "Pluma" para poder escribir una canción así.  Estoy seguro que muchos de Ustedes encontrarán en la letra de esta canción, (pura "Poesía del Caribe"), algo que les cale hondo.

Rubén enmarca esta Poesía en el ritmo que vino de Africa para quedarse en el Caribe, el Yambú. (La Rumba; el genero como tal,  tiene tres grandes vertientes y estas son : El Guaguancó, la Columbia o Rumba Columbia y el Yambú que es por lo general el más lento de los tres.)

Verán en el vídeo al Maestro Eddy Montalvo haciendo la Base y a Ralph Irrizarry "floreando", "hablando" con el Quinto (Tumbadora de sonido más agudo).......Quién dijo que no es bonito escuchar al Tambor?.

La canción culmina con un preciosísimo solo de Trombón a cargo de una leyenda viviente , el Maestro Reinaldo Jorge; y su solo, por lo menos a mí,  me sabe a Melancolía pero con Esperanza en el fondo.

No es coincidencia que hoy les este presentando este vídeo. Hoy viernes 05 de OCT es un viernes muy especial para los que vivimos en este país que se llama Venezuela, pero también muy especial para todos los venezolanos que no están en estas tierras.

Estamos a pocas hora de un día decisivo para nuestro país, para la Patria.....Que Dios nos Guíe y nos ilumine; y que María Auxiliadora nos cubra con su Manto.

"Hace Algún tiempo me preguntaba un Chiquillo
Por el significado de la palabra Patria
Me sorprendió con su Pregunta
y con el alma en la Garganta;.... Le dije así"

Rubén Blades

Llévatelo Criss......




viernes, 28 de septiembre de 2012

LOS GRAMMY LATINOS...Ta' bueno Ya


Ustedes me van a perdonar lo ácido de mi comentario, pero yo cuando escucho que llegan los Grammys Latinos me da como "Urticaria".

Es que no termino de entender las miles de categorías que se han creado para que un grupo o cantante gane un Grammy.....El Anunciador entre Bombos y Platillos dice: "En el Género Bachata/Norteño/Latino/Pop/Tecno....Los Nominados son".....la respuesta es: Uno solo.

Pues claro, a quién se le ocurrió hacer semejante "bodrio"..............Creo que sería más fácil y sincero decir: por sus insuperables ventas "Fulano de Tal" aquí está su Grammy.


Además en estos premios hay algunas combinaciones que sinceramente podrían causarle una crisis nerviosa a más de Uno, y no quiero entrar en detalles para no ofender a los fanáticos de artista alguno; pero como asumo que los que leen "Viernes de Virtuosos" desean escuchar cosas buenas , me permito re-escribir algo que puse en mi facebook una vez: "Si el Mundo se va a acabar, que sea antes de que Arjona y Paulina hagan un dúo".




Pero no todo es malo, hay momentos Históricos, Mágicos y Genuinos;  momentos en los que se reconoce el talento, y uno de esos momentos llegó esta misma semana cuando los Grammys Latinos han nominado (4 veces) a la Banda de Venezuela, Los Mesoneros.

Estas cuatro nominaciones me han llenado de una gran alegría pues dos de sus integrantes: Juan Ignacio y Andrés Sucre (Los Morochos Sucre) son; los siento, como de mi familia.

Ya hace muchos años en múltiples "Jams" y reuniones musicales en las que participé , los Morochos curioseaban entre cables y amplificadores; y veían con interés como "brotaba" la música....La curiosidad inicial y un momento (que estoy seguro no se puede describir), hizo que se interesaran en este mundo. Como siempre sucede en estos casos, la música les tendió sus brazos y ellos la aceptaron; surgió el talento y lo demás es historia; están en los Grammys por su Genuinidad y Talento.

Los Mesoneros han llenado de orgullo a su Familia, a sus amigos, a sus conocidos, a sus Tíos "Postizos" y a toda Venezuela por esta maravillosa noticia;  y aunque aún falta mucho para el 15 de NOV (fecha de los Grammys) ; desde ya hay un sabor a Éxito y Victoria con el que me regodeo al escribir estas líneas, porque siento que una pequeña parte de Mí estará ahí presente "Como Tinta Indeleble".

Llévatelo Oso, Llévatelo Maruja.....que este Viernes de Virtuosos es para  Ustedes







viernes, 21 de septiembre de 2012

EL DIABLO DE LA SALSA

La Salsa ha dado cantantes que han trascendido en el colectivo social de un país, de un continente y hasta del mundo; son pocos realmente los que están en esa categoría; pero no queda la menor duda de que en esa categoría esta Oscar Emilio León Somoza; ..........Oscar D'León.

Conocido como el Sonero del Mundo, El Diablo de la Salsa, El Bajo Danzante, este venezolano de pura cepa puso a bailar a un País Entero cuando en 1975 con la Dimensión Latina arrasó con la escena musical del País......Mucho ha transcurrido de aquella época en donde Oscar usaba joyas, un afro escandaloso con unos bigotes igualmente escandalosos y ropas estrafalarias.

Seria absurdo tratar de enumerar los números que le hicieron famosos porque los pego todos, así de sencillo; pero en cualquier parte del Mundo (literalmente) tienen una grabación de Oscar y casi seguro es del tema "Lloraras".

La trayectoria o vida artística de Oscar tiene de todo y seria imposible hacer una síntesis en tan corto espacio, así que trataré de llamar la atención de Ustedes en un hecho que considero le dio un gran cambio a su carrera.

En su época de la Dimensión Latina (éxito indiscutido) la Banda original tenia una conformación de : Piano, Bajo, Tumbadoras, Timbalito (intercalado con timbal)  y tres Trombones.....esto sonaba sabroso pero sin duda era un formato limitado musicalmente hablando...Era pa' gozar y para un estilo de música. Creo que Oscar al salir de la Dimensión Latina y buscar nuevos horizontes (siempre apoyados en su voz y su bajo) comenzó a madurar la idea de tener una Señora Orquesta.

Esto lo logró con creces y después de pasar por la Salsa Mayor, la Crítica, etc y lograr su propia banda formo casi un Big Band : Piano, Bajo (el dejó de tocarlo para dedicarse a cantar), conga, bongo (algo nuevo), timbal, trombones, trompeta (algo nuevo) y en algunos casos hasta saxofones (algo nuevo)....Este formato le dio mucho más peso a su música y le permitió crear sonidos más ricos...

Una dato increíble: Oscar D'León (dicho por el mismo) no escribe música, es decir sus arreglos no los hace el....ciertamente da la idea, pero la profundidad de la armonía en el arreglo no la arregla él.

Recuerdo que tuve la oportunidad de hablar con el Maestro Oscar Stagnaro (Director musical de la banda de Paquito D'Rivera)  durante un Festival de Jazz en Puerto Rico porque mi amigo y gran conocedor del jazz Ciro García me lo presentó. No aguanté y le pregunteé a Stagnaro: Si Tuvieras que conformar una Orquesta de Salsa a tu antojo quienes serian los Músicos?......Me respondió: Uhmm no sé pero seguro que el cantante Líder sería Oscar D'León.

Me voy a permitir hacer una lista de los atributos de Oscar que para mí lo hacen un "fuera de serie":
  1. Afinación Impecable : este caballero jamás desafina y se da el lujo de hacer con su voz medios tonos, y figuras que solo un dominio absoluto de su registro se lo permiten.
  2. Ritmo indiscutido : bueno es que por ser bajista tiene que tener el "tempo" en la sangre, amén de que Oscar como todos comenzó con el tambor.
  3. Capacidad de Sonear: son pocos realmente los que tienen semejante agilidad mental para improvisar.
  4. Sabor : no hay explicación para esto, es un "natural" y tiene de cuna un sabor único y un timbre de voz que transmite esa sabrosura
  5. Sentimiento : hay gente que lo critica por que es un llorón....bueno , lo es ; pero eso solo dice que el hombre tiene (después de tantos años de carrera) la capacidad de emocionarse y eso se transmite.



En este vídeo de hoy presentaré al Sonero del Mundo cantando un número que nunca había cantado en público pero que pertenece al Repertorio Mundial de la Salsa, este número llamado "La Esencia del Guaguancó" pertenece al maestro Johnny Pachecho (Director de la Fania All Stars).

Recuerdo que estuve en el Teatro Teresa Carreño en este concierto y creo que en el vídeo se ven varios de los atributos de Oscar: su sabor, su sensibilidad de ser humano, la capacidad de improvisar. Miren estos detalles:

  • Esta orquesta para el Aniversario de Oscar D'León la dirigió el Maestro Alberto Naranjo (un musicaso de Venezuela) pero para este número y ante la presencia del Maestro Johnny Pacheco le cedió respetuosamente la batuta. El Vídeo comienza con el Maestro Johnny Pacheco dirigiendo.
  • Al minuto 1:01 Oscar se lanza a lo suyo.....pa' la olla; Ah Negro pa' Bullanguero.
  • Al minuto 2:29 suben a un joven discapacitado a la tarima y Oscar demuestra su calidad humana.....Nunca me canso de repetirlo; La Música es el lenguaje Universal y este joven ( no hay duda) se comunicó con todos en un momento mágico........(por cierto, el que sube y sostiene al joven es mi Primo Saúl Rosa Restrepo)
  • Una fanática se sube a la tarima y Oscar pide un mambo, al minuto 4:21 el maestro Jhonny Pacheco da la instrucción a la orquesta posando su mano en la cabeza; eso le indica a los músicos que viene una "Moña"  (en este caso el mambo).....(facilito para estos músicos corridos en 7 plazas).
  • No se pierdan como los músicos clásicos están gozando y bailando con el Negro.

Espero que les guste este vídeo........Llévatelo Criss