PEDRO NAVAJA 2 ....Estas seguro??

Cuando en 1978 se publicó el álbum SIEMBRA del Músico, Trombonista y Arreglista Willie Colón, creo que nadie jamás pensó que ese álbum se convertiría en el disco más vendido en la historia de la Salsa.....nadie nunca podía imaginar eso.

SIEMBRA fue el segundo disco que Colón hizo con el Cantante y Compositor Panameño Rubén Blades y en el se grabaron canciones de su autoría como: "Plástico", "Siembra", "Buscando Guayaba", "María Lionza" y un número que arrasó en Latinomérica como un huracán y que se quedó en el pensamiento colectivo de todos los que hablamos español....PEDRO NAVAJA.

Esta canción, que es ni más ni menos que la crónica urbana que describe la vida en los barrios de  NY, Latinoamérica y el Caribe en la figura de un personaje imaginario llamado Pedro Navaja; concluía con un pegajoso Coro que decía : "La Vida te da Sorpresas, Sorpresas te da la Vida".

Y justamente la canción que les presento hoy se llama SORPRESA y es la secuela de Pedro Navaja, escrita por el propio Blades y publicada en el disco ESCENAS en 1985 de Rubén con los Seis del Solar;...... una Inmensa Genialidad que tristemente casi nadie conoce.

Sé que muchos seguidores de Viernes de Virtuosos no son necesariamente seguidores de la Salsa, así que si ese es el caso, me atrevo a sugerir que primero escuchen la canción original Pedro Navaja  para entrar en contexto http://www.youtube.com/watch?v=0PqX3L5Am_8

Si no te hace falta escuchar Pedro Navaja te invito a que con un solo click te sumerjas en esta Historia Musical que el Gran Poeta del Caribe se saca "De la Manga" y que , por lo menos para Mi, es una inmensa genialidad.

Llévatelo Criss.............

https://www.youtube.com/watch?v=FJAWpWQv5cs

"En este Barrio a Mi quién me va a enseñar
si mi Segunda Mujer
Fue la Mamá de Tarzán"

Rubén Blades

BORINQUEN ME LLAMA

Recuerdo que era un jovencito cuando mi primo hermano y "Hermano de la Vida" Saúl Rosa Restrepo me dijo: "Estuve en un crucero en Puerto Rico.....Que vaina más buena"

Con detalle escuché los cuentos de ese viaje y de muchos otros que posteriormente mis Tíos y mis primos hicieron a esa Isla y de siempre me quedó eso en la mente, ya Puerto Rico estaba en mi "check list". Algo Poderoso me llamaba de esa Tierra.....no lo podía descifrar.

Papá Dios y el destino me pusieron en el camino de la Isla del Encanto y aun recuerdo como si fuese ayer cuando, estando en mis "Veintitantos Años", pise por primera vez "La Islita", que Gran Emoción.. En ese  primer viaje sentí algo muy especial , pero reconozco que fue cuando visité por primera vez al Viejo San Juan que sentí algo diferente, muy intimo; como mágico. Quedé impresionado, me sentí en Casa y aun así lo siento; fue "Amor a Primera Vista"....que Maravilloso Recuerdo.


Seguí ligado a la Isla por cosas de trabajo, pero realmente mi nexo era ya de corazón y alma. Años después tuve el honor de trabajar para la Oficina de Turismo de Puerto Rico (Compañía de Turismo de Puerto Rico) siendo para ese momento el Director Regional más joven de la historia de esa institución; y no hay duda que fue donde despegó mi carrera en el mundo del turismo.

Pude conocer a la Isla del Encanto desde adentro; desde Ponce a Mayagüez, me caminé las calles del Viejo San Juan hasta que los "adoquines" reconocieran mis pisadas, fui mimado con el sabor de "Alcapurrias y Sorullitos", arrullado por el cantar del "Coqui" e hice amistades a prueba del tiempo para llegar a ser reconocido como "Uno Mas";  al punto que mi amiga Gloria Dean me bautizó como "El VeneRican".

Entre tanto trabajo y viaje tuve la inmensa suerte de escuchar y vivir la música de la Isla y como bien dicen, comprobar que es verdad que en Puerto Rico: "Hasta las Piedras Cantan"....A quien no vi?, con quien no "vacilé"?, en cuanto templete no me metí?.

Recordando a mi Isla me re-encontré con este vídeo. Se trata de un vídeo histórico con motivo del disco Número 100 de Tito Puente donde la Orquesta del Maestro se reforzó con lo mejor de los músicos de Borinquen.

Este Viernes de Virtuosos se lo dedico a mi Familia Boricua, la gente que me hizo sentir siempre en Casa, que me hizo vivir una época muy Feliz ...Se lo dedico a Jaime Castañer, Marimar L, Fernando R, María Q, Norma la Cheff, Tere C, Alicia, Hilda Paulita, Gloria, Janice, Tere mi Compatriota, el Gran Angel Lafontaine, Madelaine Nadal, Ciso, Esmeralda, Clari, a la inolvidable Adalíz, Vanne, Erick, Normita,  a Dávila en NY, Joseph, al maestro Peter Terrace, a mi llave Figui, a Yoli F en LA , Rafi Sánchez, Luis Mendez, Liana, Cybelle, Enmanuelli, Carol, Tamara, Willie, Mi Querida 747 y tantos más que me honraron con su amistad.

Como lo dice Tony Vega en esta Canción:
 
"Que Bonito es poder pensar
Soy tu Hijo
Pero que Nunca lo he de Negar".................Llévatelo Criss!!

 

RUBALCABA.... y vuelve otra vez

No se si recuerdan el artículo que escribí sobre Rubalcaba (Viernes de Virtuosos 22 FEB 2013) ; en el decía que "no iba a ser fácil encontrar algo digerible de la música de este Genio pues era muy densa" ....y vaya que lo es.

Debo reconocer que escribir ese articulo me llevó a investigar mucho más sobre este "Super Talento" y ví una  muy larga entrevista que le hicieran en un canal de la Florida , US; en donde quedo expuesto algo sobre el misticismo que envuelve a Rubalcaba en el mundo musical por lo verdaderamente estudioso y erudito que es , y por su renuencia a dar entrevistas. .......Me sumergí un poco en el mundo de este "Monstruo" hasta que buscando y buscando conseguí el vídeo perfecto para este Viernes de Virtuosos.

Yo quiero aclarar que no soy Pianista ni músico académico como para pretender hablar sobre el Maestro Rubalcaba (soy un humilde Guataquero) ; pero es que sinceramente creo que hasta los mismos conocedores tendrían cuidado de opinar asi como así de la música de este Maestro....Que Bárbaro.

Sencillamente Rubalcaba esta "Fuera de Liga".....este número se llama SON XXI en clara referencia a como sería la versión del Son Montuno en el Siglo 21 para este Genio.

Se trata que dentro del patrón básico del Son Montuno (con una curiosa base de Güiro de Cha-Cha-Cha)  Rubalcaba introduce los giros del Jazz, con un "camión" de disonancias y acordes invertidos con disminuidas para darles tensión,  y además le agrega elementos que rayan en lo Experimental (pulsa con sus dedos el arpa del piano para crear efectos)......El Güiro y el Bajo parecieran el latir de un corazón marcando implacablemente la cadencia. La Batería (que finura y delicadeza la del baterista) y la Tumbadora hacen "tremenduras" a un muy bajo volumen,  para que el Piano irreverente y erudito de Rubalcaba haga lo que quiera; hasta llegar a un Montuno Gordo "echao pa' atrás" ya al final de la pieza.

Un Deleite para los Pianistas y Amantes de lo que yo llamo:  "Música para Gente Inteligente".

"Honor a quien Honor merece" reza el dicho popular; asi que quiero agradecerle al maestro René Machado por su "coaching musical" en este Viernes de Virtuosos.

Me despido esperando que disfruten de esta Joya y dedicándole este Viernes de Virtuosos a mi gran amigo Leopoldo Jahn en Melbourne, Australia. Para ti Leo, deseando que esos 50 solo sean el comienzo de muchos años más.

Llévatelo Criss.....

https://www.youtube.com/watch?v=MJY4AX-Fg1A

Y LLOVIÓ CAFÉ......

Hace apenas una semana, estaba en casa de Omar Vera, un amigo del Colegio que podría definir como una suerte de "Mentor" en mi Juventud. Esa amistad de Colegio se convirtió en una amistad de Confianza, Afecto y Familia que ha perdurado en el tiempo y contra toda adversidad. Omar me dijo: "Ven a mi Casa que quiero mostrarte algo que te va a Gustar".

Y la verdad es que me gusto y mucho;  porque se trataba del Concierto de Juan Luis Guerra y su 440 en Santa Domingo....Sin desperdicio alguno, creanme; Sin Desperdicio.

Me parece que hablar de Juan Luis Guerra y su trayectoria es perder el tiempo. Su carrera es "archi conocida" y mas de 30 años en el ambiente musical,  18 Grammys y una cifra que supera los 20 Millones de discos vendidos hablan por si solos.... Pero creo que lo mas importante de Juan Luis es que le dio una nueva cara al Merengue; , lo cambió, lo hizo inteligente, exquisito; mantuvo su sabrosura pero sin duda alguna lo elevó.... No creo que sea exagerado decir que el merengue es: "Antes o Después de Juan Luis Guerra".

Luego de haber estudiado música en Santo Domingo , Juan Luis (que toca Guitarra, Piano y Acordeón) hizo maletas y se fue a estudiar composición y arreglos en Berklee College of Music (Boston-USA) y no hay duda que todos esos conocimientos y las influencias que recibido en ese país las aplicó a su gran proyecto 440.  Este Genio combinó sus Raíces con todo ese nuevo Arsenal de conocimientos y creo su propio sonido.

Hoy les presento una de las canciones emblemáticas de Juan Luis, con una letra preñada de Esperanza y que seguramente en esta versión encontrarán mucho de lo que relaté en el párrafo anterior.

(favor hacer click en el siguiente link y seleccionar HD)

 http://www.youtube.com/watch?v=dDEVFQnBTp0

1. Juan Luis comienza con su Guitarra y es inevitable evocar en su ejecución mucho de la música americana de los 60's.....Un dato curioso: Juan Luis por supuesto esta tocando su guitarra, pero el arpegio lo esta haciendo otro músico (el guitarrista de la banda).
2. Increíble como todo el mundo "corea" la canción.
3. Al minuto 0:56 entra el Saxofón con la personalidad del Jazz.
4. El afinadísimo coro de 440 entra al minuto 1:17 y ahí esta otra de las grandes influencias que recibió Juan Luis: el Gospel.
5. Al 1:52 entra el ritmo, pero no se desata el esperado Merengue "Apambichao" tipico de esta canción, sino que la batería y la percusión menor toman el protagonismo para así convertir esta emblemática pieza en algo totalmente nuevo.

Me aceptan una Sugerencia??  Bajen las Luces, Sírvanse algo , Suban el volumen y disfruten de la Magia que Juan Luis Guerra logra en esta canción.

Llévatelo Locote.....esto es pa' Ti

CONOCIDO COMO FELIPE COLINA

El Ser Humano cuando se siente identificado con algo o alguien tiende a "igualarse"; es decir usa una ropa o "look" específico o  llama a las cosas o personas por su nombre directo para sentir así más cercanía....Pero en Latinoamérica y en especial en Venezuela realmente "somos unos abusadores" con este tema. Es así como al Señor Phil Collins, para sentirlo más cercano se le conoce domésticamente como "Felipe Colina".

Debo reconocer que cuando me decidí a escribir este Viernes de Virtuosos (como resultado de una implacable y despiadada  presión psicológica de parte de Cristina Yanes....sisi la misma de "Llévatelo Criss") me temblaban los dedos. Y no es que me temblaban por lo realmente importante , trascendental o legendario que es Phil Collins sino porque sus seguidores son "Fanáticos Enloquecidos" que han creado casi una religión al rededor de un hombre que está en una categoría de "Leyenda Mundial", por no decir que es uno de los únicos 3 artistas que han vendido mas de 100 millones de discos siendo parte de una banda y luego solista. Además es miembro de la Real Orden Victoriana y de la Orden del Imperio Británico. (que pena ese último comentario, pero a la gente le gusta la farándula y el dato curioso.....Phil tiene un inmenso talento con o sin Reales Ordenes y punto)

Dios los Cría y ellos se Juntan, (así reza el refrán popular) y fue así como en 1970, Collins respondió a un anuncio en el "Melody Maker" (la revista musical semanal más importante del Reino Unido) en donde buscaban a "Un Baterista sensible a la Música Acústica" .La audición fue en casa de los padres de Peter Gabriel y el resultado fue GÉNESIS...."pero eso es Harina de otro Costal"

Si Génesis fue todo un suceso, la carrera de Phil como solista no lo es menos. Ya era un Icono y su capacidad de tocar la batería y cantar a la vez (eyy créanme, eso no es fácil) , su particular tono de voz, afinación y melodía innata lo habían catapultado al mundo entero y como dije antes, ya se creaba esa "Legión de Seguidores" que idolatraban la recurrente temática en sus canciones sobre amores perdidos, temas personales, la pobreza y el consumo de drogas.

La lista de éxitos, colaboraciones con otros músicos y aportes de este Artista a la Música y el Arte en general es interminable y sería hasta poco serio escribir todo esto aquí. Lo que si es un hecho es que Collins se retiró de la escena musical y aunque su legión de seguidores espera un retorno cual Ave Fenix, este Fantástico músico se ha dedicado a investigar y tener la más grande e importante colección privada sobre la Batalla del Alamo en Texas (Say What????).......Cosas de los artistas; claro eso se lo puede permitir pues su fortuna se calculó en no menos de 115 millones de libras esterlinas.(2011)

Vayamos a la Música....Mi gran dilema para este Viernes de Virtuosos era que vídeos "colgar" sin que me crucificaran por la escogencia, así que sencillamente decidí irme a la estadística, a la historia.

La primera (en orden cronológico) de las canciones que logró el Top List simultaneo en los rankings del Reino Unido y de Estados Unidos fue "Easy Lover", en colaboración con Philip Bailey (exactamente;...el cantante de Tierra Viento y Fuego)....El vídeo es de 1984, así que no se asusten con cualquier parecido a una película de Austin Powers.

https://www.youtube.com/watch?v=UFrbMfBOiYY

El segundo de los vídeos fue filmado en un concierto en 2004 y es una de las dos canciones que igualmente y de manera simultanea llegó al Top tanto en USA como en UK, esta vez en 1989. Adivinarías cual es??

Me despido espero que hayan disfrutado de esta Gran Leyenda ............Llévatelo Criss

https://www.youtube.com/watch?v=TKgGzmlDv-Q

BLUESTORIUS

En un pasado Viernes de Virtuosos escribí sobre el Bajo en el articulo LA COFRADÍA DE LA CLAVE DE FA (26 ABR 2013) , decía que el bajo no había sido tomando en cuenta hasta que de la mano de "Los Maestros" el instrumento evolucionó

En otro Viernes de Virtuosos (12 ABR 2013) escribí sobre el Flamenco presentando al virtuoso Paco de Lucia, e hice mención sobre un perfecto desconocido para mucha gente que en ese vídeo ejecuta el bajo eléctrico : el Señor Carles Benavent,

Y se preguntarán: Quién es Carles Benavent?

Nacido en Barcelona un 01 de Marzo de 1954 este Catalán de pura cepa es definido en varios artículos de Internet como : un músico de Flamenco y del Jazz que ha trabajado en los últimos años en el Nuevo Flamenco especialmente desde su colaboración con Paco de Lucia y que ha compartido trabajo con Chick Corea, Miles Davis y muchos importantes músicos más.

La descripción es "Mas que Injusta"........me atrevería a decir que es una vergüenza de descripción.

Benavent es un Estudioso del Instrumento, un innovador, un sincero "Hippie Old Fashion" que logró modernizarse en el tiempo; pero sobre todo creo que es un Quijote pues realmente desarrollo y dedico mucho de su trabajo en inlcuir el Bajo en el formato del Flamenco....Y es que entendamos algo: El Flamenco Originalmente No tiene Bajo en su dotación o formato original de instrumentos.

De hecho en el Flamenco la guitarra (con su particular sonido) percute las cuerdas graves (MI y LA) buscando el sonido bajo o grave para justamente suplir al bajo y Benavent logró (utilizando su vasto conocimiento armónico) incluir al Bajo sin competir con la Guitarra...Una Maravilla.

En el vídeo de hoy escucharemos a Benavent ejecutando un numero de su autoría que se llama BLUESTORIUS pues se trata, como el mismo dice, un Blues en homenaje al legendario Jaco Pastorius (uno de los precursores de esa tendencia de Magnificar al Bajo)

Veamos el Vídeo (esta vez en link por restricciones técnicas)

 http://www.youtube.com/watch?v=ZEEm2Ao6vt0

1. Primeramente vean que Benavent toca este número con una "Uña" o "Púa"...como los guitarristas eléctricos utilizando un Bajo Electroacústico de 5 cuerdas.
2. Escuchen y disfruten del "Beat" o mejor dicho, del exquisito manejo del Tiempo en la ejecución...El hombre es un Reloj.
3. Tal y como lo dijo, el manejo de los distintos matices: sonidos mas fuertes , sonidos mas sutiles.
4. Al minuto 1:22 al 1:24 escuchen un sonido agudo, como mas "transparente" (si es que vale el término) ; eso es un Armónico y se logra pulsando parcialmente la o las cuerdas,  al percurtirlas.
5. Entre el arsenal técnico de Benavent esta el uso de Acordes y los pueden escuchar claramente al minuto 1:38....Usa el bajo como si fuese una guitarra.
6. Podrán ver que Benavent usa en varias oportunidades durante su ejecucion el recurso de utilizar todos los dedos de su mano derecha (abriendo su mano y rasgando las cuerdas), en clara influencia de su raíz del Flamenco.

Uno de los objetivos de Viernes de Virtuosos es abrir nuevos horizontes musicales, y no me queda duda de que este vídeo es perfecto para ese fin.........Espero que lo hayan disfrutado tanto como Yo.

Antes de despedirme quiero agradecerle al Maestro Rene Machado en España quien es el "culpable" de que el maestro Carles Benavent este hoy en Viernes de Virtuosos.

Llevatelo Criss.........

COCINANDO con Barretto

Ya hacia falta una descarga en Viernes de Virtuosos y me acorde de este Clásico de la Salsa con el "Manos Duras" Ray Barretto.

Barretto es uno de esos Iconos de la Música Afro Latina (y la definición le queda perfecta a su caso) pues aunque sea difícil de creer Barretto vino del Jazz a la Salsa y no a la inversa. Quien lo diría que un Icono de la Salsa como el no nació de la Salsa. 

Este gigante (y no lo digo solo por la música sino por su tremenda estatura) nació en la ciudad de Nueva York en 1929, pero ya en sus genes estaba el tambor por sus padres de Puerto Rico. La historia dice que fue durante su servicio en el US Army en Alemania que comenzó a tocar las Congas, y que su contacto musical fue básicamente con músicos del Jazz.

A su regreso a NY,y ya para finales de los 50',  sustituyo al legendario Conguero Mongo Santamaria en la banda de Tito Puente y ahí comenzó todo para el Barreto Latino.

Barretto que descolló en la música Latina con una orquesta que realmente metía miedo (y que a la postre fue firmado por el sello FANIA), en un momento determinado de su carrera "regreso" al jazz y hasta cierto punto le dio la espalda a la Salsa. Esto fue un golpe bajo para los melómanos del mundo y los mas radicales Salseros nunca se lo perdonaron; pero no cabe duda de que la historia musical del gran Ray Barretto en la Salsa dejó una huella imborrable.

Números históricos como Guararé, Bruca Manigua, Indestructible, Nadie se Salva del Rumba, La Hipocresía y la Falsedad, el one-two del Bolerazo Alma con Alma y Quítate la Mascara y muchos pero muchísimos más suenan con fiereza en las fiestas de Salsa Brava donde el Manos Duras sigue siendo un Icono.

Pero vamos a la descarga, veamos el vídeo (que esta oportunidad y por razones técnicas esta en un Link)

Esta descarga se ha convertido en un clásico pues su sabroso ritmo marcado por el Bajo, el montuno del piano y el coro pegajoso da entrada a solos de trompeta y trombón que solo son el preámbulo para que el Bongo, la Conga y el Timbal soleen por un espacio de 8 tiempos de 4x4 cada uno.

Hagan click en este link

http://www.youtube.com/watch?v=fcRCblm4KoI

Comienza el numero sabroso, ritmo y Coro

1. Al minuto 1:50 la trompeta hace una figura y la percusión responde igual
2. Para los acuciosos al minuto 2:19 el trombón es el maestro Jimmy Bosch jovencito, aun con pelo
3. Vean al minuto 2:30 que el Piano hace una figura, un acorde seguido tres veces. Eso es lo que se le denomina una llamada y es el aviso de que al terminar el compás viene la descarga
4. Comienza Carlos Soto al Bongo: rapidez, sonido agudo de la típica afinación boricua del bongo. Energía pura en los 8 tiempos
5. Seguido el gran Jimmy Delgado, observen que sus solos cada uno tiene una particularidad. El timbal habla solo.
6. De Tercero llega Barreto...le suena duro la conga y la tabla (sonido agudo en la conga). Tiempo y contratiempo. Su estilo es único, una marca universal junto a todas las muecas que hacia tocando...El sonido del tambor de Barretto me recuerda a mi gran amigo y tumbador Ricardo "El Gringo" Genatios.

Ray Barreto (1929-2006).

Llévatelo Criss........