viernes, 29 de enero de 2016

THE QUEEN OF SOUL


En la historia de la Música Contemporánea hay nombres que sobresalen, que tienen estatus de "Mito"; uno de esos nombres es el de la persona de quien hablaremos hoy;  la llamada "Lady Soul" o "Queen of Soul", la mujer que ostenta el puesto No 1 en la lista de las 100 Cantantes mas Grandes de todos los Tiempos, la mujer que en plenos 60´s se consolidó como las más Rutilante Estrella del Soul para luchar e influir a favor de los derechos raciales y de la liberación femenina, la mujer que fue la primera en entrar al Hall de la Fama del Rock..........Señoras y Señores, reciban de pie a ARETHA FRANKLIN.

Es tan extensa y densa la trayectoria de Aretha Franklin que sería imposible escribirla en estas páginas, pero si considero que es vital resaltar el hecho de que siendo una niña (considerada como prodigio) se crió en un ambiente rodeado por el Gospel, y con figuras como Ella Fitzgerald muy cerca de ella, cosa que definitivamente influyo en su Musicalidad.

Muchos se preguntarán.....Pero y que Tanto?

Salgamos de esa duda y escuchemos a Aretha Franklin en el 1970, solo me permito decirles que esta es una grabación en vivo (sin doblar, sin ediciones, sin trucos.....puro talento); ....están avisados



No les parece absolutamente Increíble?

Pero claro , muchos dirán....Por favor Eduardo Restrepo si eso hasta está en Blanco y Negro; son voces y tendencias del pasado; la Señora como no,  muy honorable y todo eso,  pero ciertamente es solo historia pasada. Otros dirán; no hace falta la recordadera y escribir de una persona ya mayor; queremos cosas actuales. Y por último alguno dirá es que eso del Soul y el Gospel está pasado de moda.

La verdad es que todas esas objeciones o argumentos pudieran parecer válidos y para muchos de los que leen estas líneas esos mencionados argumentos tienen bastante lógica. Pero saben qué?... No es Así,  les tengo Noticias.


Recientemente el Keneddy Center honró a la famosa cantautora americana Carole King (ver referencia en http://viernesdevirtuosos.blogspot.com/2014/07/a-mis-amigos-y-amigas.html ) y para sorpresa de todos ; pero en especial de la mismísima Carole King ; la Sra Aretha Franklin a sus 73 años se hizo presente y se apoderó del escenario con su Mítica Voz para recordarle al Mundo Entero que ella sigue siendo la Reina del Soul.

By the Way; Standing Ovation including Mr President.

Llévatelo.....


viernes, 22 de enero de 2016

EL PODER DE LOS ARMÓNICOS


ARMÓNICO   Sonido que se produce de forma natural por la vibración de las ondas sonoras y acompaña a uno fundamental o básico:  cada instrumento produce unos armónicos diferentes, y eso hace que el timbre sea   también distinto.

Cuando se ejecuta una nota en un instrumento musical, se genera una onda de presión de aire. Esta onda sonora está acompañada por una serie de armónicos, que le dan al instrumento su timbre particular. Cada armónico de ésta serie tiene una amplitud (volumen o fuerza del sonido) diferente. Por ejemplo, en el clarinete son más fuertes los armónicos impares (el 3º, el 5º, el 7º, etc.).
A partir del quinto armónico, todos los siguientes armónicos impares suenan ligeramente desafinados con respecto al temperamento justo (que es el sistema de afinación de uso estándar en la fabricación de instrumentos desde el siglo XVII).

Dios Mio que complicación tan Grande.....Alguien podría explicar esto mas facilmente??? de una manera que se pueda entender???
Pues mejor veamos un vídeo donde entenderemos que es un Armónico

https://www.youtube.com/watch?v=e092mBoYx6Q

Ya lo vieron?....se trata del sonido (se nota mas en este caso con la guitarra eléctrica) más agudo y casi angelical que resulta de pulsar a medias una cuerda y percutirla....y como entenderán dependiendo del traste el armónico cambiara su timbre.

Pero eso es todo? ...es decir esos son los armónicos? solo esos Sonidos......??

Pues No;........ creo que con el próximo vídeo se sorprenderán de todo el "Poder" que hay detrás de los Armónicos y entenderán, por lo menos en el caso de la Guitarra (que es un instrumento cercano y cotidiano para todos), todos los posibles recursos que se pueden tener al usar adecuadamente los armónicos al tocar la Guitarra....Es casi Magia, Música de Hadas.


Pero como todo...al final queremos escuchar y saber si realmente es posible utilizar todos estos recursos, toda esta técnica en la vida real...es decir; eso se puede utilizar en una canción?? se pueden utilizar esto en música actual? o es solo teoría y destreza para estudiar?

Los invito a que disfruten de la Magia de la Música y el Poder de los Armónicos  en Viernes de Virtuosos....es Casi Místico

Llévatelo Criss..........




Te gustó!!!.......déjanos tu comentario pues nos motiva a seguir

viernes, 15 de enero de 2016

CHOCOLATE ARMENTEROS....Buen Viaje Maestro


Amanecía el 06 de Enero del 2016 cuando mi Amigo Marco Aguilar me "Taggeo" en una publicación de Facebook , el texto decía así: "Pana, Otro de los Nuestros que se Va".............Había Muerto Alfredo "Chocolate" Armenteros.

Chocolate Armenteros era parte de la Historia Viva de la Música y referencia activa de la Música de la ciudad de Nueva York...Así de Claro.

Aun estaba en mi "asueto" por Navidad y tengo que reconocer que la noticia de Marco no me cayó nada bien; y no es porque yo sea un seguidor de la música latina o afro-antillana sino porque Chocolate era un Músico de corazón.....Con frecuencia decía que la Música era para Gozarla y Disfrutarla y fue así como Vivió.

Chocolate disfrutó de su Música y de su Trompeta junto a lo mas granado de la Historia Musical del Caribe y del Jazz. Con mucha tristeza encontré que hay muy poco sobre esta gran músico en las redes, y lo que podría llamarse una Biografía es apenas un escueto recuento de lo mas representativo ( dentro de los comercial) de la carrera de este Virtuoso.

La importancia de Chocolate como ejecutante de una trompeta 100% cubana (estilo) en al mundo de lo Afro Latino en NY y del Jazz en la Gran Manzana es que creó una tendencia, una escuela entre los músicos de esta ciudad....eso es un intangible, es parte del Legado de Alfredo Chocolate Armenteros

Transcribiré parte de un artículo del periódico El Nuevo Día de Puerto Rico, que a su vez se apoya en una entrevista que le hicieran al Maestro y en donde encontrarán algo de la esencia de este excepcional Músico


NUEVA YORK- El trompetista afrocubano Alfredo "Chocolate" Armenteros, considerado el Louis Armstrong latino, murió por complicaciones de un cáncer de próstata. Tenía 87 años.
"No quería doctores, decía 'estoy cansado, quiero estar en el aire', y ahora lo está", añadió, al tiempo que destacó que "se fue el rey de la trompeta en el Día de los Reyes".
Tocó hasta su muerte
Durante sus brillantes siete décadas de trayectoria, Armenteros tocó con Arsenio Rodríguez, Machito y Benny Moré y compartió escenarios con Dizzy Gillespie, Nat King Cole, Oscar Brown Jr y Philly Joe Jones, entre muchas otras luminarias. Actuó en más de 70 países y continuó tocando prácticamente hasta su muerte.
"Es mi novia. Es mi alma, mi vida, mi corazón", dijo el músico en el 2013 durante una entrevista con The Associated Press en su casa en Nueva York mientras señalaba un maletín cercano donde guardaba su trompeta de plata, la misma que tocaba desde hace más de 60 años. Su apodo de "Louis Armstrong latino" lo recibió en un festival de jazz en Suiza, cuando tocaba con la banda de Machito.
Nacido el 4 de abril de 1928 en Santa Clara, Cuba, Armenteros comenzó su relación con la música a los 12 años, cuando el maestro de la banda municipal de su pueblo, la localidad cubana de Ranchuelo, fue a la escuela a preguntar quién estaba interesado en estudiar música.
"Yo fui uno de los que levanté el brazo porque mi padre fue músico también. Empecé a estudiar porque siempre me gustó la música, de cuando oía tocar en la radio a las bandas cubanas. Nací con el instinto de tocar mi música, desde el montuno, a la guajira o el bolero", relató en la misma entrevista.
Fue desarrollando su carrera y sus habilidades improvisando piezas cubanas con la trompeta. Para él improvisar era algo natural: "Es un don que da la naturaleza; es como un cantante que sabe improvisar, eso no se puede escribir jamás en la vida. Eso es el momento".
"Lo más, más, más grande de mi vida fue cuando toqué con Arsenio, cuando logré hacer la mejor orquesta bailable de Cuba, cuando llegué aquí (Estados Unidos) y toqué con la mejor banda aquí, la de Machito, y cuando luego hice el grupo mío con cantantes hasta que me cansé y dije que me iba a dedicar a grabar", dijo el artista, quien desde hacía 25 años se dedicaba a tocar como invitado.
La música, expresó a sus 85 años, todavía lo hacía sentirse como un niño. "Con la trompeta siempre me siento que estoy en el kindergarten. La música es tan extensa que todos los días se aprende algo", expresó.

Me despido de Ustedes seguro de que no he podido expresarles a todos la verdadera dimensión del Legado Musical del Maestro Alfredo "Chocolate" Armenteros pero a la vez me despido con la tranquilidad de haber escrito estas pocas lineas como un sincero homenaje a este Gran Músico

Llévatelo 2016 que empezaste con el pie izquierdo


https://www.youtube.com/watch?v=TUCYEENXaG0

viernes, 18 de diciembre de 2015

EL DON DE LA MUSICA.

Siempre he dicho que "Tener" Música es un Don y cada día estoy mas convencido de que la Musicalidad en una persona es una Bendición. Es la presencia Impalpable de algo muy Superior y que para este servidor es ni mas ni menos que la Mano de Dios.

Créanme;  no es cuestión de suerte eso de que hayan niños de 5 años cantando espectacularmente o tocando un instrumento como un maestro a tan corta edad; eso es la prueba fehaciente de lo que les hablo.

Cuantas personas conocemos que "Mueren por la Música" pero ni que quieran pueden cantar o tocar un instrumento, y en algunos casos ni siquiera pueden bailar......Esta reflexión no es por "regodearme" en el hecho de que Yo medianamente si puedo tocar y cantar; lo digo porque debemos ser humildes con los Dones que Dios nos dá y esa es una hermosa reflexión para esta época de Navidad...HUMILDAD.

Desde que vi este vídeo he estado revuelto, porque un joven con "Todo en Contra" ha logrado llegar como nadie a los corazones de la gente en el Planeta Entero. Este joven, que durante su "perfomance" es mas que evidente que no aguanta la emoción, logra llevar un Mensaje Único y Luminoso de Amor y Esperanza al cantar junto a Su Mamá.

Quien tiene el Don de la Música es solo "El Mensajero" y así debemos entenderlo; en este caso "Papa Dios" ha sabido escoger a su Mensajero.

FELIZ NAVIDAD !!!!



Alma .....Que Bonito sería Poder Siempre Volar Contigo!!



viernes, 11 de diciembre de 2015

ME LA PAGARÁS IRON MAN

En varias oportunidades he escrito que la Música es un Don y que hay que acatar o manejar ese Don con Humildad pero es que esto sencillamente NO PUEDE SER.....El Tipo es un Actor Famoso, es Millonario, es Iron Man y además es Músico???.....Se pasó, esto lo vas a Pagar

Es broma, "al que Dios se los Dio , San Pedro se lo bendiga" ; es mas .....me caia tan bien desde siempre y no sabia porque...ahora lo sé...Es uno mas de Nosotros!!!

Robert Downey Jr es un archiconocido actor y pertenece a "La Alfombra Roja de Hollywood" por su talento, sus más de 60 películas en las que ha participado, su pasada (esperemos que así sea) escandalosa vida y su peculiar sentido del humor

De verdad que desconocía del talento musical de este gran actor y de hecho cuando lo vi en algún vídeo pensaba que era un "montaje" de Hollywood.... Pues para nada; y aquí les dejo este vídeo "prueba"



Increíble No?....Ojo que lo que acaba de cantar y tocar es complejo, no es una cancioncita de esas de fondo musical de Richard Clayderman (discúlpeme esa Maestro Clayderman)

Y es que después de todo Downey Jr es un buen Músico y no lo digo Yo, lo dice ni mas ni menos que Sting que al invitarlo a cantar en su concierto validó su talento e hizo que el mundo conociera la faceta musical de Downey Jr.  A ver; déjenme poner esto en su justa dimensión porque me parece que no me expresé correctamente; Sting (y que quede claro) pertenece a la Realeza Mundial de la Música, es uno de los pocos "Semi dioses Vivientes" que aún habitan la Tierra............Es decir; Sting no canta con cualquiera.

Ya va un momento; a ver....creo si cantaría con quien sea porque es un Músico de Alma ; pero no "Endosa" a cualquiera;  me siguen en la idea? (igual me parece difícil pensar que Sting grabaría con Paulina......y que Dios Todopoderoso no lo permita)


Los invito a que vean el vídeo del Concierto de los 60 años de Sting grabado y filmado en Octubre de 2011 en el Beacon Theatre de NYC y en donde Robert Downet Jr canta la icónica "Driven to Tears" de Sting.

Ciertamente Downey Jr es un actor y estar en el "stage" le es mas fácil que a muchos otros pero si ven su actitud y lo metido que esta en la canción , asi como los pequeños detalles en los que transmite el "beat" de la canción con su cuerpo reconocerán al Músico por encima del Actor.

Se acuerdan lo que dije del manejo de la humildad con el Don??...Pues véanlo con sus propios ojos, Downey Jr le besa la mano a Sting;.... Eyy Recuerden que es Iron Man.

No hay mas que hablar......Llévatelo Criss







viernes, 4 de diciembre de 2015

C4+Guaco+Marcial = NAVIDAD VENEZOLANA

Hoy en el Primer Viernes de Diciembre !!!!

Todos Ustedes saben lo que me gusta la Navidad y todos los Sentimientos que durante esta época afloran; y aunque hoy es un día muy particular para Mí; la Gente lo que quiere es Alegría..........Asi que El Show debe Continuar. (no hay tiempo para Tristezas, ya bien lo decía Lavoe)

Los Musicazos de C4 Trío con motivo de sus 10 años se juntaron con los más emblemáticos de Venezuela; la gente de Guaco,  y con el Super Sonero Marcial Isturiz para hacer una versión de "Sentimiento Nacional",  la histórica canción de Guaco.

Los muchachos de C4 hacen con sus instrumentos la armonía, la melodía y a la vez la percusión de una canción que esta en el ADN de los venezolanos y que nos la sabemos de memoria. Lo increíble es que solo usando sus instrumentos (solo 3 cuatros y el bajo)  la canción suena estupendamente bien, no queda "Huérfana de Sonido" ; mejor dicho suena Brutal....esto es Virtuosismo Puro

La canción cae como "Anillo al Dedo" porque quizás hoy más que nunca los Venezolanos necesitamos que aflore ese SENTIMIENTO NACIONAL y desde la Pureza de la Música lo Pedimos para nuestro Futuro

Y si estas leyendo estas líneas y quieres saber como somos en verdad los venezolanos; solo escucha la letra de esta canción.

Arriba Venezuela!!!!!




viernes, 27 de noviembre de 2015

EL POLLO de Pastorius

Ey un Momento !!!!

Esto no tiene nada que ver conmigo; es una canción que se llama así: "The Chicken"....Hago la aclaratoria porque mis amigos mas cercanos me dicen "El Pollo"

John Francis Anthony Pastorius III  mejor conocido como Jaco Pastorius fue un bajista , compositor y arreglista Norte Americano de Jazz, Funk, Rock (o mejor dicho Fusión solo que no lo sabían) que , para decirlo en pocas palabras; cambio la Forma de Tocar el Bajo y la Función de este instrumento en la Música...Jaco es una Referencia.

Hay varias cosas interesantes en la historia de Pastorius ...quizás la mas relevante es que Pastorius era un músico Autodidacta (cosa increible no?); pero logró "innovar" de tal manera en la ejecución de un instrumento razonablemente poco utilizado para los 60 como el Bajo Eléctrico que rápidamente se hizo notar y creo una "línea a seguir".

Otra cosa super interesante es que Pastorius usaba un Bajo Eléctrico Fender Jazz Bass 62 y de manera artesanal le quitó los trastes creando así el primer Fender jazz Bass Fretless... de esa manera logró una sonoridad diferente; lo mas parecido a un Contrabajo en algunos momentos.

Seria por 1974 que Pastorius comenzó a hacerse mas famoso al acompañar en una grabación al hoy legendario Pat Metheny,  tocar por un tiempo con la banda Blod , Sweet & Tears y grabar su primero disco como solista lo que le traería el reconocimiento total del público pero sobre todo de los músicos.

Jaco se declaró públicamente fanático de una banda llamada Weather Report y literalmente los persiguió y volvió locos para tocar con ellos, hasta que después de la salida de su bajista lo contrataron. Un periodo comprendido entre 1976 y 1981 grabando discos y "girando" con Weather Report fue suficiente para difundir su talento y crear la leyenda de Jaco Pastorius.

Después de Weather Report  Pastorius continuo su carrera musical con su propia banda y entre los músicos que estuvieron en ella  estuvo el Saxofonista Bobby Mintzer, guarden este dato por ahí.

Escuchemos The Chicken, con el mismísimo Jaco Pastorius al bajo


Jaco Pastorius era todo un personaje y me refiero a un personaje irreverente....Habrán visto su look y vestimenta que así rápidamente podríamos catalogarlo como de Hippie pero creo que es mas lógico y justo catalogarlo como de Icono.

Como ya les adelanté , luego de Weather Report, formó su propia banda y en ella tocaron excelentes músicos de la época atraídos por el genio de Jaco pero ya desde los 80 comenzó a presentar síntomas de alteraciones mentales y se le diagnosticó como Maníaco Depresivo.

Las drogas que se le suministraron para tratar su enfermedad le afectaron su capacidad motora y ademas lo mantenían en un estado de somnolencia que no le permitían concentrarse para escribir o arreglar y lo peor no le permitían tocar....Jaco decidió no tomar las drogas que le habían recetado y fue una decisión terminal.

Pastorius se volvió alcohólico y deambulaba con adictos y vagabundos por las calles de NY tocando para los "sin casa" de la Gran Manzana

El 11 de Sep de 1987 salio de la cárcel por haber robado un carro y se dirigió a un concierto de Santana con el fin de sabotearlo pues ahi tocaba el antiguo bajista de Wather Report... Muy borracho y fuera de sus cabales fue a otro bar e intento sabotear también una presentación....El Vigilante del lugar le dio una paliza monumental que lo envió al Hospital, A los 3 días El Gran Jaco Pastorius murió de un Derrame Cerebral.

Sinceramente no me agrada para nada tener que relatar como este Genio terminó sus días pero no fui yo quien escribió su lineas de vida.....Lo que si les puedo decir es que el legado de Jaco Pastorius está mas que asegurado y su nombre como referente en la historia del instrumento esta escrito para siempre en la historia de la Música.

Pero saben, la Música es agradecida y nunca abandona a sus hijos. Muchos años después Bobby Mintzer (el que les comenté lineas arriba) ya siendo uno de los lideres de los YellowJackets incluyó en la banda al Bajista Felix Pastorius (fotografia de la izquierda) , uno de los hijos de Jaco Pastorius rindiendo asi un gran tributo e informándole al mundo que el legado estaba vivo también en su descendencia.

Como homenaje a Jaco Pastorius los dejo con este vídeo de la pieza "The Chicken" con la misma esencia pero un toque de modernidad ejecutada por los Profesores de la "Shepherd University School of Contemporary Music" contando con la presencia del Maestro Abraham Laboriel en el Bajo y el venezolano Otmaro Ruiz en el Piano y Teclados.

Presten atención a la ejecución de Laboriel, quien es uno de los mas cotizados bajistas para grabación en estudios por el absoluto dominio del instrumento

Llévatelo Criss............